Posts Tagged ‘Galerija Bačva’

NATJEČAJ ZA IZLAGANJE NA 36. SALONU MLADIH

Hrvatsko društvo likovnih umjetnika
raspisuje natječaj za izlaganje na

36. SALONU MLADIH

prema koncepciji
kustoskog kolektiva KUĆĆA  
Jurice Mlinarca, Klare Petrović i Luje Šimunović
”PARAZITI”

Dom hrvatskih likovnih umjetnika
(Galerija Bačva, Galerija PM, Galerija Prsten)

 

Salon mladih se, već tradicionalno, održava svake dvije godine, a ovo je njegovo 36. izdanje.

Salon mladih je tradicionalna manifestacija HDLU-a koja dosad broji 36 izdanja. Salon mladih pokazuje presjek scene nadolazeće generacije i omogućuje mladim umjetnicima izlaganje u reprezentativnom i značajnom galerijskom prostoru.

GLAVNI KONCEPT

  1. salon mladih sastoji se od glavnog koncepta Paraziti, a predstavlja se u galerijama Doma HDLU / Meštrovićevog paviljona u terminu travanj – lipanj 2022. Točan termin izložbe bit će objavljen s rezultatima natječaja.

Riječima autora glavnog koncepta, 36. salon mladih želi: „okupiti parazite, nametljivce, štetočine i gnjavatore kao goste, kao uljeze i kao domaćine koji svjesnim, umjetničkim postupcima prodiru u postojeće strukture i istražuju nove sustave. Zanimaju nas radovi koji su svjesni svoje pozicije unutar institucionalnog okvira umjetničke proizvodnje. Parazitno djelovanje proširujemo prema radovima koji interveniraju u društvene, političke i ekonomske sfere, koji ih propituju, koji se služe njihovim sastavnim elementima u stvaranju nečega novog. Proširujemo na one koji prepoznaju i istražuju parazitizam kao pojavu ukorijenjenu u naš svakodnevni život. U potrazi smo za pukotinama nastalima odljevima: toksičnim javnim diskursom, neprobojnim strukturama moći i inhibiranim kolektivnim krikovima, a u kojima se nalaze mogućnosti svjesnog prodiranja i (ne)nametljivih subverzija. Zanimaju nas umjetnici-paraziti i kolektivi koji svjesno djeluju u polju privatnog i javnog, koji propituju ulogu umjetničkog stvaralaštva danas, koji istražuju nove oblike samoorganizacije – teoriju pretvaraju u praksu, ideju u stvarnost. Koji svjesno rade štetu. Svjesni medija u kojem djeluju, krše pravila i lome sustave.“

Detaljnije o konceptu Paraziti saznajte ovdje.

 

SITUACIJA

Paralelno uz kustosku koncepciju 36. salona mladih Paraziti, s ciljem predstavljanja i zastupanja što šireg presjeka likovnog umjetničkog istraživanja i djelovanja umjetnika mlađe generacije bit će predstavljena i izložba Situacija u nizu dodatnih izložbenih prostora, prema selekciji Nevenke Šarčević, nazvana po jednom od tradicionalnih programa na većini Salona od njegovog osnutka revolucionarne 1968. Svi umjetnici zainteresirani za sudjelovanje na Salonu mladih, a koji smatraju da se ne uklapaju u glavni konpcet Paraziti, mogu predstaviti svoj rad na e-mail: sarcevicnevenka3@gmail.com

Na 36. salonu mladih dodjeljivat će se novčane i izložbene nagrade. Podatci o vrstama nagrada bit će objavljeni najkasnije s najavom izložbe.

 

PRAVO NA ODAZIV IMAJU:

Vizualni umjetnici do 35 godina starosti, neovisno o formalnom obrazovanju, sa stalnim prebivalištem u Republici Hrvatskoj

Prijavljeni radovi mogu biti svih umjetničkih disciplina u području vizualne umjetnosti. U obzir dolaze svi mediji, kao i intermedijalni i interdisciplinarni projekti.

Umjetnici mogu prijaviti najviše 3 umjetnička djela nastala nakon 1.6.2020. godine Prijave se zaprimaju bez kotizacije.

 

NAČIN PRIJAVE

Prijave se šalju isključivo digitalnim putem na e-mail adresu: galerije.hdlu@gmail.com s naznakom PRIJAVA ZA 36. SALON MLADIH  

Za sudjelovanje na natječaju, potrebno je priložiti:

1.) PRIJAVNI OBRAZAC

Potpuno ispunjen prijavni obrazac je obavezan. Prijave bez ispunjenog obrasca neće se razmatrati. Prijavnicu možete ispuniti ovdje Za slanje prijavnice trebate biti spojeni na internet.

 

2.) OGLEDNI MATERIJAL SVAKOG PRIJAVLJENOG RADA

Fotografije:  jpg, JPEG, tiff, 2480 x 3508, 300dpi

video u DVD PAL ili mp4 formatu do 20MB ili poveznicu

zvučni zapis u mp3 formatu

isključivo u slučaju web arta dostaviti link na web stranice

Obavezni naziv radova: Prezime_Ime_Rad br.1/2/3/ (ovisi o rednom broju rada u prijavnici) (npr. Horvat_Ivan_Rad br1.jpg; Horvat_Ivan_Rad br2)

Sve fotografije radova šalju se na e-mail galerije.hdlu@gmail.com s naslovom maila PRIJAVA ZA 36. SALON MLADIH isti dan kad se podnosi i online prijavnica.

 

ROKOVI:

Prijedlozi se zaprimaju zaključno do: srijede 1. 12. 2021. do 23:59

Naknadno prispjele i/ili nepotpune prijave neće se razmatrati.

Ako ne dobijete povratnu informaciju unutar tjedan dana, molimo Vas, kontaktirajte voditeljicu galerije Martinu Miholić na martina.hdlu@gmail.com

Prijavljeni umjetnici/ce bit će obaviješteni o rezultatima žiriranja najkasnijedo 10.1. 2022.

Kustoski kolektiv KUĆĆA

Leonida Kovač, povjesničarka umjetnosti

Kristian Kožul, vizualni umjetnik

Damir Sobota, vizualni umjetnik

Josip Zanki, sveučilišni profsor

 

ODABIR UMJETNIKA

Radovi će se odabrati sukladno koncepciji Paraziti te propozicijama natječaja.

Sve pristigle radove pregledat će Odbor za odabir umjetnika koji djeluje u sastavu:

Kustoski kolektiv KUĆĆA

Leonida Kovač, povjesničarka umjetnosti

Kristian Kožul, vizualni umjetnik

Damir Sobota, vizualni umjetnik

Josip Zanki, sveučilišni profsor

 

NAPOMENE:

Svi radovi prijavljeni na natječaj moraju biti opremljeni i spremni za izlaganje

HDLU ne preuzima obvezu i trošak dostave i povrata umjetničkih djela.

HDLU pridržava sva prava za korištenje predanih materijala u svrhu promidžbe 36. salona mladih u svim medijima te katalogu, pozivnici i web stranicama.

Umjetnik/umjetnica prihvaća davanje izjava te fotografiranje za medije u okviru 36. salona mladih

Slanjem prijave, umjetnik/umjetnica prihvaća obaveze i uvjete sudjelovanja.

 

KONTAKT

Koordinacija HDLU-a: Martina Miholić, martina.hdlu@gmail.com, 099 732 6127

Pozivi se zaprimaju isključivo u terminu: ponedjeljak-petak 10-16h

Sva pitanja putem emaila moguće je poslati do 10 dana prije roka za podnošenje prijava.

 

 

Nikola Vrljić
Opsada Oza
Galerija Bačva, Dom HDLU (Meštrovićev paviljon)
27.8.-16.9.2021.

 

Otvorenje izložbe NIKOLE VRLJIĆA, OPSADA OZA bit će u petak 27.8.2021. u 20.00 sati, u galeriji Bačva, Doma HDLU (Meštrovićev paviljon).

„U svom kurentnom ciklusu Opsada Oza, Nikola Vrljić se uz intrigantnu razliku koncepcijski i formalno drži pravca kojeg je zacrtala prethodna izložba Cirkus!. I narativ Opsade Oza zasniva se na značenjski labavo povezanim skulpturama koje, čak i ako ih se asocijativno ne poveže, odlično funkcioniraju i kao samostalna umjetnička djela. Umjetniku ova metoda omogućuje da osnovni narativ sada predstavljen u Galeriji Bačva, organski nadograđuje za izložbene etape koje  predstoje. […] U pogledu sadržaja Vrljić i nadalje ostaje najistaknutiji predstavnik figuracije u skulpturi svoje generacije, podjednako uvjerljiv u izvedbi muških, ženskih i životinjskih motiva. […] Naime, Vrljić je dočekan sa zadovoljstvom svih koji su strepili da je suvereno vladanje tradicionalno kiparskim umijećem nestalo s lokalne scene. Uistinu, Vrljić je još na samom početku karijere dao snažan doprinos naturalizmu u našoj skulpturi. To se podjednako odnosi na stamene, čvrsto osovljene, rabijatne muške likove ili vižljasto izvedenu animalnu plastiku. […] Rekao bih da upravo u materijalu izvedbe započinje Vrljićeva trenutna dekonstrukcija tradicionalnog kiparenja kojom će premostiti jaz između tradicionalnog i suvremenog izraza. Svoje recentne skulpture izvodi u polistirenskim pločama koje slaže u potrebnu visinu, a potom rezanjem oblikuje u ciljanu formu. […] Vraćajući se na semantičke slojeve Vrljićevog rada, kao i u prethodnim ciklusima, izražena je njegova sklonost grotesknom u sadržaju i oblikovanju. Mogli bismo reći da i izabrana tema Opsade Oza, što zvuči kao obračun s društvom spektakla, pogoduje razvijanju njegove sklonosti da u interpretaciji stvarnosti krene od ciničnog komentara.“

iz predgovora Branka Franceschija

Predgovor

BIOGRAFIJA UMJETNIKA:

Nikola Vrljić je rođen 1980. godine u Zagrebu, gdje je 2007. diplomirao na kiparskom odsjeku na Akademiji likovnih umjetnosti. Od 2003. godine izlagao je na ukupno 22 samostalne izložbe, a neke od recentnih su Građani u Galeriji Poola (2021.,Pula), Skup u Galeriji Antuna Augustinčića (2019., Klanjec), Odbjegli u Galeriji Josip Račić (2018., Zagreb). Više je puta nagrađivan na natječajima za javne radove i spomenike te je izveo  desetak javnih skulptura. Član je HZSU i HDLU. Živi i radi u Zagrebu.

Radno vrijeme izložbe: 

srijeda – petak 11 do 19h
subota i nedjelja 10 do 18h,
ponedjeljkom, utorkom i praznikom zatvoreno.

Izložba ostaje otvorena do 16.9.2021.

 

 

Ismar Čirkinagić (BIH / Danska)
The House in a Forest on a Coast
Galerija Bačva, Dom HDLU (Meštrovićev paviljon)
22.7.-22.8.2021.

 

Otvorenje izložbe ISMARA ČIRKINAGIĆA, THE HOUSE IN A FOREST ON A COAST bit će u četvrtak 22.7.2021. u 20.00 sati, u galeriji Bačva, Doma HDLU (Meštrovićev paviljon)

„The House in a Forest on a Coast” [je] „totalna“ instalacija sastavljena od elemenata u različitim umjetničkim medijima. Horizontalno su predstavljeni temelji kuće, koji pokrivaju pod, dok se golemi prikazi brodskih jedara pružaju okomito prema stropu, usred čega zvučni  komad auditivno spaja te dvije osi, prekrivajući sve izložene komponente i rezonirajući u prostoru između njih. […] Prema riječima umjetnika, ovo sustavno prezentiranje krhotina predstavlja „rekonstrukciju” rutine opsesivno-kompulzivnog poremećaja (OPK), koja se često pojavljuje kao posljedica posttraumatskog stresnog poremećaja (PTSP). Baš kao što krhotine prenose uspomene na mjesta koja više ne postoje u izvornom obliku, odjeća prenosi sjećanja na tijela i osobe koje su ju nekada nosile. Jedra su, naime, sašivena od odjeće koja je pripadala ljudima, koji su umrli kao žrtve nasilja s političkom pozadinom, poput oružanih sukoba, terorističkih napada i prisilnih migracija.

[…] Rezultat je umjetnička organizacija mnemotehničkih elemenata iz različitih zemljopisnih i povijesnih konteksta, koji su izloženi jedan do drugoga i pozivaju gledatelja da interpretira izložbu iz transkulturalne perspektive čovječanstva, a ne specifičnih nacionalnih usmjerenja. [Umjetnikova je] želja da pokaže univerzalnost ljudskog iskustva usredotočujući se na sličnosti, a ne na razlike među ljudima. […] Stoga je jedinstvo s čovječanstvom ključ za otključavanje izložbe The House in a Forest on a Coast.“

iz predgovora kustosice Tijane Mišković

PREDGOVOR

 

BIOGRAFIJA UMJETNIKA:

Ismar Čirkinagić rođen je 1973. godine u Prijedoru u Bosni i Hercegovini. U Dansku je došao 1992. godine, nakon raspada Jugoslavije i brutalne kampanje etničkog čišćenja u svojoj regiji sjeverozapadne Bosne i Hercegovine. Godine 1997. Čirkinagić se upisao u Copenhagen Art School i tamo ostao do 2000. godine kada je primljen na Kraljevsku dansku akademiju likovnih umjetnosti. Većina njegove umjetničke prakse tematski je povezana s društveno-političkim temama, a uglavnom se radi o konceptualnim instalacijama, koje se sastoje od videozapisa, fotografija, tekstova i objekata. Posljednjih je godina izlagao u muzejima i kunsthalleu u Danskoj, ali i međunarodno te se njegova umjetnička djela danas mogu naći u nekoliko danskih javnih zbirki.

 

Radno vrijeme izložbe:

srijeda – petak 11 do 19h
subota i nedjelja 10 do 18h,
ponedjeljkom, utorkom i praznikom zatvoreno.

Izložba ostaje otvorena do 22.8.2021.

Posebna zahvala:

Afganistan: Guilda Chahverdi, Mohsin Taasha and Jawad Zawulistani from Afghanistan Human Rights and Democracy Organization, The Royal Danish Embassy in Afghanistan

Hrvatska: Udruga Kamensko

Egipat: Embassy of Denmark in Egypt, Khaled Ramadan and Yara Mekawei

El Salvador, Gvatemala, Honduras: Marcela Turati from Quinto Elemento Lab, Analorena Delgadillo, Marisol Méndez, Alicia Moncada Acosta (Glenda Pineda, Eva Ramírez, Cecilia del Carmen Avalos Guillen) from La fundación para la justicia y el estado democrático de derecho.

Izrael / Palestina: Parents Circle – Families Forum

Sjeverna Irska: MAC and Paul ‘Donzo’ Donnelly from Dead Centre Tours

Srbija: Meris Mušanović and Ivana Zanić from Humanitarian Law Center

Sirija: Zenia Bredmose Henriksen Ab Yonus and Hosam Aldeen Ghathwan

Uganda: Ndugwa Hassan from UMYDF

Ukrajina: Embassy of Denmark to Ukraine, Georgia and Armenia, Iryna Polikarchuk from ARTSVIT

Izložba Murtić 100 u čast 100. godišnjice rođenja Ede Murtića

Velikan hrvatskog apstraktnog slikarstva svjetskog glasa

Dom HDLU, 25.5.-18.7.2021.

Meštrovićev paviljon, Dom hrvatskih likovnih umjetnika, svoja vrata otvara uskoro za još jednu izložbu koja će svojim opusom ponovno iznenaditi, oduševiti i inspirirati posjetitelje. Velikan hrvatskog apstraktnog slikarstva Edo Murtić uljepšat će proljeće i ljeto u Zagrebu nizom događanja koja se organiziraju u njegovu čast.

Murtić 100 projekt je kojim se obilježava 100 godina od rođenja Ede Murtića, neprikosnovenog velikana hrvatske moderne umjetnosti koji je svoj trag ostavio ne samo u Hrvatskoj, nego i u svijetu. Izložba se otvara 25. svibnja i do 18. srpnja posjetitelji će moći pogledati više od 100 nevjerojatnih djela ikone modernog slikarstva. Osim djela velikog Ede Murtića, projekt uključuje i niz drugih događanja – međunarodni simpozij Gesta i sloboda, koji će se održati u Zagrebu i Rovinju u lipnju 2021., izložbu Nova apstrakcija u Laubi – kući za ljude i umjetnost od 1. do 10. lipnja 2021. te niz popratnih događanja (reinterpretacija Murtića kroz street-art na nekoliko lokacija u Zagrebu, radionice za djecu i odrasle, stručna vodstva, prilagođena vodstva za djecu s popratnim radnim materijalima, izrada taktilne slike kako bi se umjetnost približila slijepim i slabovidnim osobama i dr.).

Zadovoljstvo je i sreća sudjelovati u obilježavanju stote godišnjice rođenja Ede Murtića velikom izložbom njegovih djela. Edo Murtić mijenja percepciju o tome tko je umjetnik u društvu te pomiče granice značenja umjetničkog djela u javnom prostoru. On je nezaobilazna umjetnička pojava druge polovice 20. stoljeća. Posebno me raduje što će se kroz ovaj projekt, u suradnji s Turističkom zajednicom Grada Zagreba, razviti novi načini dugoročne strategije prepoznavanja Zagreba kao turističke destinacije umjetničkog predznaka. Umjetnik Edo Murtić je idealna početna točka za takvu inicijativu. Osobno volim energiju, ljubav i raskošan talent slikarskog djela Ede Murtića. – povodom najave izložbe izjavio je Tomislav Buntak, predsjednik Hrvatskog društva likovnih umjetnika i dekan Akademije likovnih umjetnosti u Zagrebu.

Edo Murtić svojim slikarskim opusom i snažnom umjetničkom osobnosti obilježio je i formirao kulturni život Hrvatske i regije u drugoj polovici XX. stoljeća. U Zagrebu je pohađao Akademiju likovnih umjetnosti, a u Beogradu školu Petra Dobrovića. Prvu samostalnu izložbu održao je u Zagrebu 1935. godine. Murtićevo rano figurativno slikarstvo zahvaljujući kontinuiranoj evoluciji nadahnutoj među ostalim studijskim putovanjima u Francusku, Italiju i SAD-e, te kontaktima s vodećim svjetskim poslijeratnim umjetnicima, postupno se transformiralo u osobenu varijaciju apstraktnog slikarstva ekspresivne geste, lirskog naboje te snažnog kolorizma. Svojim jedinstvenim i prepoznatljivim slikarskim stilom ostvario je jedan od najutjecajnijih opusa visokog modernizma u Jugoistočnoj Europi. Njegove izložbe 1953. godine u Zagrebu i Beogradu među prvim su samostalnim izložbama koje su u socijalističkom svijetu prezentirale elemente apstraktne umjetnosti. Edo Murtić ostvario je više od tri stotine samostalnih i isto toliko skupnih izložaba na svim kontinentima, uključujući i zapažene nastupe na Venecijanskom bijenalu. Njegova su djela prisutna u većini reprezentativnih javnih i privatnih kolekcija diljem svijeta.

Uz bogati slikarski opus, Murtićevo stvaralaštvo uključuje izvedbu kazališnih scenografija, murala, mozaika, emajla, skulptura i keramike. Dobitnik je mnogih velikih domaćih i inozemnih nagrada i priznanja. Živio je i radio u Zagrebu i Vrsaru.

Izložba Murtić 100 u Domu hrvatskih likovnih umjetnika (Meštrovićev paviljon) postavit će se pod umjetničkim vodstvom Branka Franceschija, ravnatelja Nacionalnog muzeja moderne umjetnosti. Posebnost izložbe je raznolikost umjetnikovog stvaralaštva predstavljena kroz kronološke i tematske jedinice, koncipirane za pojedine prostore te je kustos dodao: Edo Murtić je svojom varijacijom gestualne apstrakcije bio vodeća ličnost regionalnog visokog modernizma i je svojim opusom postao najutjecajniji i najslavniji slikar druge polovice stoljeća u Hrvatskoj i Jugoslaviji.

U Galeriji Bačva bit će predstavljeni radovi koji su u kolektivnoj memoriji ostali zapamćeni kao paradigmatska umjetnička djela pojedinih dionica visokog modernizma te se naglašava dinamični kolorizam kao temeljna odrednica Murtićevog stvaralačkog pristupa. U Galeriji PM kustos postavlja Murtićeve aktivističke cikluse – posvećene anti-ratnoj tematici što izravno ukazuje na Murtićev značaj istaknutog i utjecajnog kulturnog aktera, nepokolebljivog zastupnika demokratskih i slobodarskih načela, dok se u Galeriji Prsten predstavljaju ostali umjetnikovi ciklusi, izvedeni u drugim likovnim disciplinama – gvaš, monumentalne kompozicije u keramici, emajlu i mozaiku te pejzaži i gradske vedute, koje su obilježile svih šest dekada njegovog stvaralaštva.

Izložbu prate likovne radionice za 4 dobne skupine: 5-8 godina, 10-15 godina, 15+ godina i 55+ godina.

Organizirane su i druge kulturno-umjetničke aktivnosti unutar projekta koji slavi 100 godina od rođenja Ede Murtića, a najave događanja pogledajte i na stranici murtic100.hr

Ulaznice za izložbu će se moći kupiti na blagajni Meštrovićeva paviljona te online kroz sustav ENTRIO.

Radno vrijeme izložbe je svaki dan od 11-21h.

 

 

 

 

Salon mladih – najveća i najrespektabilnija izložbena manifestacija vizualnih umjetnika do 35 godina, koja je u Hrvatskoj u više od 50 godina predstavila nekoliko tisuća umjetnika, otvara se 21. listopada 2020. u 19h u Domu HDLU (Meštrovićev paviljon).

Pridržavajući se svih mjera preporuka Nacionalnog stožera civilne zaštite, otvorenje izložbe bit će na otvorenom, ispred glavnog ulaza u Dom HDLU.

Prepoznavši potrebu za predstavljanjem i zastupanjem što šireg presjeka likovnog umjetničkog istraživanja i djelovanja umjetnika mlađe generacije, ovogodišnji Salon mladih ne samo da izlazi izvan okvira svojeg tradicionalnog središta Meštrovićevog paviljona već se i programski širi na još pet lokacija. Tri izložbena programa, glavni Millennial kustosice Nike Šimičić te Situacija Anite Ruso i izložba studenata Akademije likovnih umjetnosti Zagreb Venientas, popraćeni su brojnim inovativnim popratnim programima koji će za posjetitelje sigurno predstavljati jedinstveno i autentično iskustvo unutar i izvan galerijskih prostora.

Prema riječima Tomislava Buntaka, predsjednika Hrvatskog društva likovnih umjetnosti,  Salon mladih izložba je od neizmjerne nacionalne važnosti, koja već desetljećima promovira, ohrabruje i stvara nova umjetnička kretanja te razvoj suvremene likovne i vizualne scene u Republici Hrvatskoj. Dugoročan cilj i glavna zamisao Salona mladih je otvoriti vrata, dati nadu, samopouzdanje te pomagati mladim likovnim i vizualnim umjetnicima/ama da krenu u daljnji razvoj svoje umjetničke karijere.

 

MILLENNIAL

21.10. – 6.12. 2020.
Dom HDLU / Meštrovićev paviljon –
Galerija Prsten, Galerija Bačva, Galerija PM, Klub HDLU, Ortoforma

Kustoski koncept ovogodišnjeg, 35. izdanja Salona mladih prema prijedlogu Nike Šimičić pod nazivom Millennial tematski se odnosi na generaciju milenijalsa ili Generaciju Y, koja je odrasla uz nove tehnologije, ali je imala dodira i sa svijetom prije smartphone-a. Ovu generaciju karakteriziraju digitalno doba, globalizacija, društvene mreže, perceptivna zasićenost, egocentričnost, hiperprodukcija proizvoda i osjećaja; vječita potraga za smislom te kriza nedostignutih očekivanja, ali i svijest o društvenim problemima i ekologiji te težnja ka povratku prirodi i uspostavljanju ravnoteže. Čak 68 umjetnika, iz različitih dijelova Hrvatske, i potpuno različitih zanimanja, ovoj je temi pristupilo na inovativne i iznenađujuće načine. Obrađene su značajne teme, od ekologije i tehnologije, do feminizma, položaja mladih u svijetu i sveprisutne i vrlo aktualne teme zdravstvenog sustava.

Stručni žiri 35. salona mladih u sastavu: Nika Šimičić (kustosica 35. salona mladih), Ivana Meštrov (kustosica i povjesničarka umjetnosti), Marko Tadić (vizualni umjetnik, Igor Loinjak (povjesničar umjetnosti i likovni kritiča), Jelena Tamindžija (kustosica Umjetničke galerije Dubrovnik) odabrao je za selekciju kustoskog koncepta Millennial 58 umjetnika/ca, dok je kustosica Salona pozvala 10 umjetnika.

UMJETNICI/CE

Kustoski koncept Millennial – Nika Šimičić
Nika Šimičić – Biografija

 

SITUACIJA

29.10. 2020.
Urania
12.11. –  6.12.2020.
Galerija Forum, Galerija Canvas

Paralelno uz kustosku koncepciju 35. salona mladih Millennial bit će predstavljena  i izložba Situacija prema selekciji Anite Ruso, nazvana po jednom od tradicionalnih programa na većini Salona od njegovog osnutka revolucionarne 1968.
Ovogodišnja Situacija predstavit će tridesetak pozvanih autora prema selekciji mlade povjesničarke umjetnosti Anite Ruso koja ne stavlja naglasak na određenu temu. Riječ je o izložbi umjetnika starih do 35 godina čiji su radovi nastajali u posljednje dvije godine.
Programom Situacija, pristupom koji ne inzistira na temi, omogućuje se umjetnicima da izlože svoje radove bez obaveze podudaranja s određenim izložbenim konceptom. Kustosica se tako upušta u istraživanje umjetničke scene kako bi prezentirala i one manje zastupljene umjetnike kao i one mlađe koji još nisu dobili priliku za izlaganje pred širom publikom. S ciljem obogaćivanja 35. salona mladih, izložba Situacija prikazat će najrazličitije tehnike, tematike i koncepte umjetnika koji se na Salon mladih iz različitih razloga nisu niti prijavili ili je njihove radove stručni žiri odbacio. Situacija teži stvoriti sveobuhvatniju sliku o stanju umjetničke produkcije u Hrvatskoj stvarajući tako novu vrijednosnu razinu Salona mladih. Izložba će se održati u galeriji Forum i galeriji Canvas dok će se u dvorani Urania održati predstavljanje i okrugli stol Street Art – muralisti u (re)akciji.

UMJETNICI/CE

Osvrt na izložbu Situacija – Anita Ruso 
Anita Ruso – biografija

 

VENIENTES

10.11. – 20.11.2020.
Galerija Šira

Venientes – ‘oni koji dolaze’ – naziv je izložbe diplomanata Akademije likovnih umjetnosti Sveučilišta u Zagrebu, koju u obljetničkom sazivu desete godišnjice predstavljamo u galeriji Šira, a u sklopu ovogodišnjeg 35. salona mladih.  Riječ je o izložbi koju je osmislio pokojni profesor i dekan, red. prof. art. Slavomir Drinković i na kojoj su redovito izlagali studenti diplomskih studija svih šest odsjeka akademije. U desetgodišnjem razdoblju izložba je gostovala u više izlagačkih prostora (Koncertna dvorana Vatroslava Lisinskog, Galerija Marisall, Galerija Šira, HDLU u sklopu Salona mladih). Svake je godine na izložbi sudjelovalo preko trideset autora, što do danas zbirno broji preko tri stotine izlagača. No, tko su zapravo venientes? Odakle ‘oni’ dolaze i kamo idu?, pitanja su koja postavla ovogodišnji Salon mladih.

Jagor Bućan – Venientes

POPRATNI PROGRAM
Sukladno nastojanjima da 35. salon mladih izađe iz okvira uobičajenog izlagačkog umjetničkog programa, osmišljen je bogat popratni program.  U sklopu ovogodišnjeg Salona, osim diskurzivnih programa na temu likovne kritike, ulične umjetnosti i murala te primijenjene likovnost u naslovnicama knjiga, u prostoru Galerije Bačva posjetitelji će moći u tehnici sitotiska otisnuti  visual Salona na vlastitu majicu, polaziti satove joge, radionicu popravljanja bicikala, radionica izrade sobnog bilja, posjetiti tattoo pop up izložbu te sudjelovati na kuriranoj turi po zagrebačkom buvljaku Hrelić i šetnji uz zagrebačke murale.

NAGRADE

U okviru službene konkurencije dodjeljuju se 3 HPB novčane nagrade:

  • HPB Grand Prix 35. salona mladih – 15.000,00kn
  • HPB druga nagrada 35. salona mladih – 10.000,00kn
  • HPB treća nagrada 35. salona mladih – 5.000,00kn
Osim nagrade generalnog pokrovitelja na 35. salonu mladih dodijeljuju se i sljedeće nagrade:
  • Nagrada Vladimir Dodig Trokut, Iva Vraneković – Umjetnici umjetnicima – 11.000,00kn
te brojne strukovne nagrade prema odabiru najistaknutijih hrvatskih muzejskih i galerijskih ustanova:
  • Muzej suvremene umjetnosti, Zagreb
  • Muzej moderne i suvremene umjetnosti, Rijeka
  • Galerija umjetnina, Split
  • Muzej likovnih umjetnosti, Osijek
  • Galerija Kranjčar, Zagreb

Lokacije i radno vrijeme galerija:Ulaznice

Sve dodatne informacije dostupne su na novoj web stranici Salona mladih  dok su na Facebook i Instagram profilu, pored aktualnosti, dostupne brojne zanimljivosti o povijesti Salona i milenijalcima.

 

PETRA FERIANCOVÁ
SHE WAS UNAWARE OF HER BORDERS. / EGO IN HABITAT.
Kustosica: Branka Benčić
Galerija Bačva, Dom HDLU
24.9.-11.10.2020.

Otvorenje izložbe Petre Feroancove, She Was Unaware of Her Borders. / Ego in Habitat,  bit će, pridržavajući se svih mjera preporuka Nacionalnog stožera civilne zaštite, na otvorenom, ispred glavnog ulaza u Dom HDLU, u četvrtak, 24.9.202019.00 sati

“She Was Unaware of Her Borders (Ego In Habitat) prva samostalna izložba zapažene slovačke umjetnice Petre Feriancove u Zagrebu razotkriva se kao kontakt umjetnice s prostorom galerije Bačva. Postavljajući radove u dijalog s izložbenim prostorom Petra Feriancova ukazuje na napetosti između prostora, promatrača i promatranoga. Njezina je gesta usmjerena na propitivanje prostornih odnosa i interakcija između objekata i subjekata, uprizorujući performativni karakter izložbe i kretanje kroz prostor. (…)

(…) Petra Feriancova okuplja predmete i slike koje izlaže kao neku vrstu arheologije sjećanja. Bavi se, ističe, “preživjelim” predmetima i težnjom objekata da izlože dio vlastite povijesti. Kroz formalne i senzualne instalacije, bavi se predmetima, u suodnosu prema ljudskom životu, njihovom poviješću, postojanjem, trajanjem, preživljavanjem, krhkošću, naglašavajući atmosferu i izazivajući slične osjećaje i kod promatrača. Na taj način umjetnica specifičnim vizualnim jezikom stvara prostore, sjećanja, atmosfere katastrofe, arheoloških ostataka, napuštenog humanizma i enciklopedije koja se formira u prostoru pokušaja između znanstvenog, povijesnog i privatnog pogleda, potencijalnosti i imaginacije, spajajući intimno i univerzalno.”

Iz predgovora, Branka Benčić

Predgovor

 

BIOGRAFIJA UMJETNICE

Petra Feriancová slovačka je umjetnica, spisateljica i kustosica. Rođena je u Bratislavi u Čehoslovačkoj 1977. Godine 2013. predstavljala je Slovačku i Češku na 55. bijenalu u Veneciji. 2011. bila je rezidentica ISCP-a, New York, SAD, a 2010. nagrađena je Nagradom Oskar Capan za mlade likovne umjetnike u organizaciji Zaklade za civilno društvo FCS.
Odabrane samostalne izložbe uključuju:
Fabvlae, Villa D’Este, Tivoli, IT (2020.); Lebenswelt, Significant Other, Beč, AT (2019.); Personale, Gilda Lavia, Rim, IT; Klaviatura, Viltin Gallery, Budimpešta, HU; I Am Losing My Beauty Together With My Interest in Beautiful Things, Baril, Cluj, RO; Becoming Animal, Tenderpixel, London, UK (sve 2018.); Systems, Individuals and Measuring Tools, Bòlit Centre d’Art Contemporani, Girona, SP; Survivals, Relicts, Souvenirs, Apoteka, Vodnjan, HR; An Exhibition on Doubt, MAN_Museo d’Arte Provincia di Nuoro, IT; (sve 2016.); Vulnerable, Yet Everlasting, Viltin Gallery, OFF Bijenale Budimpešta, HU (2015.); Things that Happen, and Things that are Done. On Beginnings and Matter, Fondazione Morra Greco, Napulj, IT (2014.); Still the Same Place, An Order of Things (with Zbynek Baladrán), Češki i Slovački paviljon, Bijenale u Veneciji, IT (2013.); A Study of the Secondary Plan, Dumb, The House Of Arts, Brno, CZ (2012.); Postsriptum to Childe Harold’s Pilgrimge, Slovak National Gallery, Bratislava, SK (2011.) te Theory of a City or the Possibilities of an A4, ISCP, New York, US (2011.).

———————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————-

 

Organizator:

 

 

 

Uz potporu:

 

  

Uz potporu javnih sredstava Slovak Art Council

 

Izložba ostaje otvorena do 11. listopada 2020.

 

INFORMACIJE O ULAZNICAMA

 

Radno vrijeme:
srijeda – petak 11 do 19h, subota i nedjelja 10 do 18h, ponedjeljkom, utorkom i blagdanom zatvoreno.

Na ulazu u Dom HDLU nalazi se bočica s dezinfekcijskim sredstvom za posjetitelje, koji su obavezni dezinficirati ruke pri ulasku u Galerije.
Čuvarica na ulazu u Galerije imat će zaštitnu masku i rukavice te kontrolirati broj posjetitelja.
Posjetitelji su dužni održavati razmak od 2 metra.
Kvake, te sve ostale površine za koje se uoči da ih posjetitelji često dodiruju, redovito će se dezinficirati.

Peto izdanje festivala 36 Mountains uskoro u Zagrebu

Međunarodni festival ilustracija 36 Mountains ove će se godine održati od 15. do 20. rujna u Galeriji Bačva Hrvatskog društva likovnih umjetnika. Peto izdanje festivala pretvorit će HDLU u kulturno-umjetničko središte u kojem će biti predstavljeni inspirativni autorski radovi više od dvadeset mladih ilustratora. Posebnost i ovogodišnje izložbe ističe se u igri svjetla i mraka, te inovativnom postavu.

Na festivalu jedinstvenog karaktera čija je tema blok japanskog stila predstavit će se 24 umjetnika, od koji je 7 pozvanih, a 17 odabranih na javnom natječaju za sudjelovanje na izložbi. U sastavu žirija bili su organizatorica festivala Jelena Bando te umjetnici Tea Jurišić i Zoran Pungerčar.

Izlažu:
Urška Alič (SI), Klara Bilić (HR), Ivan Blažetić Šumski (HR), Valentina Brković (RS), Simone Carraro (IT) , Andrej Drožđan (HR), Maja Horvat (HR), Stefan Ilić (RS), Jakov Jakovljević (RS), Anđela Janković (RS), Nikica Jurković (HR), Ivana Kordić (HR), Anita Kos (HR), Mislav Lešić (HR), Apolonija Lučić (HR), Atelier Mcclane (FR), Jasmin Mišković (HR), Vuk Nešić (RS), Joanna Pellizer & Francesca Tebaldini (DUE LIMONE) (IT), Josephine Rais (DE), Esther Sarto (DK), Josipa Tadić (HR), Orin Ivan Vrkaš (HR), Leon Zuodar (SI)

 

Zemlja partner je Francuska s kojom festival dovodi umjetnički kolektiv Atelier McClane koji će se predstaviti blokom u HDLU, te samostalnom izložbom u Francuskom institutu.

 

Ulaz tijekom svih pet dana trajanja festivala je besplatan, uz obavezno pridržavanje epidemioloških mjera, nošenje zaštitne maske i držanje propisane fizičke udaljenosti.

 

Kontakt za medije:

Karlo Pavlić, 404

karlo.pavlic@404.agency

+385 98 9782 611

Info

RADNO VRIJEME IZLOŽBE “PROSTORIA 10” RADNO VRIJEME GALERIJA PRSTEN, BAČVA I PM (DOM HDLU) JE:

utorak – petak: 10 – 21
subota – nedjelja: 10 – 18

ponedjeljkom i praznikom zatvoreno.

Ulaz na izložbu je besplatan.

 

RADNO VRIJEME GALERIJE KARAS

utorak: 10 – 13 sati
srijeda – petak: 16 – 20 sati
subota 10 – 13 sati
nedjeljom, ponedjeljkom i praznikom zatvoreno

Zvonimirova 58, Zagreb

Više informacija…

Dan otvorenih vrata

Izložbe

 

 

 

 

 

 

 

Izdvojeno

PLATI UMJETNIKA!

Web Hosting

Avalon web hosting
HDLU