Posts Tagged ‘otvorenje’

Izložba Murtić 100 u čast 100. godišnjice rođenja Ede Murtića

Dom HDLU, 25.5.-18.7.2021.

Vrata Doma HDLU otvorena su za sve ljubitelje apstraktnog slikarstva, jednog od najznačajnijih predstavnika hrvatske umjetnosti druge polovice XX. stoljeća – Ede Murtića


Povodom stote obljetnice rođenja Ede Murtića, umjetnika čija su djela obilježila i formirala kulturni život Hrvatske i regije u drugoj polovici XX. stoljeća, otvorena je multimedijalna izložba Murtić 100. Od utorka, 25. svibnja pa sve do 18. srpnja 2021., posjetitelji Meštrovićeva paviljona moći će uživati u više od 100 nevjerojatnih djela genija modernog slikarstva. Posebnost izložbe čini tematska, formalna i tehnička raznolikost Murtićevog stvaralaštva koja će biti predstavljena kroz koncipirane prostore Doma HDLU (Meštrovićeva paviljona) podijeljene u tri galerije. U Galeriji Bačva naglašava se dinamični kolorizam kao temeljna odrednica Murtićevog stvaralačkog pristupa, u Galeriji PM postavljeni su Murtićevi aktivistički ciklusi – posvećeni anti-ratnoj tematici, dok se u Galeriji Prsten predstavljaju ostali umjetnikovi ciklusi, izvedeni u drugim likovnim disciplinama.

Izložbu je posjetio i predsjednik Republike Hrvatske Zoran Milanović te mnogi drugi istaknuti uzvanici koji su uživali uz vodstvo kustosa i organizatora u premijernom razgledu.  koji je strukturom postava ukazao upravo na temeljne odrednice Murtićevog stvaralačkog pristupa te je izjavio: „Izložba nije zamišljena kao retrospektiva, nego svečanost u čast Ede Murtića i nakon obilaska nadam se da će svi to i osjetiti. Prolazeći kroz dinamičan prostor Meštrovićeva paviljona Edo Murtić je prisutan kroz djela od 1940-ih do ranih 2000-ih godina.“

Tomislav Buntak, Ranko Murtić, Ivana Andabaka, Marko Murtić, Zoran Milanović, Goranka Murtić, Branko Franceschi

Povodom otvorenja izložbe, Tomislav Buntak, predsjednik Hrvatskog društva likovnih umjetnika i dekan Akademije likovnih umjetnosti u Zagrebu, rekao je:

„Prostor Doma HDLU u organizaciji s Fondacijom Murtić s veseljem je otvorio vrata izložbi ikoničkih radova Ede Murtića povodom velike stote obljetnice njegova rođenja. Edo Murtić veliko je ime suvremenog hrvatskog slikarstva koje je obilježilo umjetnost druge polovice 20. stoljeća. Grad Zagreb se još jednom ovom izložbom potvrdio kao grad kulture, a izložba koja je otvorena do 18. srpnja neće niti jednog posjetitelja ostaviti ravnodušnim jer smo u okviru izložbe Murtić 100 izložili preko 100 njegovih radova.“

Branko Franceschi, Ranko Murtić, Ivana Andabaka, Krešimir Prosoli

Ranko Murtić je nakon otvorenja izjavio: „Za nas, za Fondaciju Murtić dvojako je važan i znakovit ovaj trenutak. Prvo, izložbom obilježavamo 100 godina rođenja mog oca, a drugo, ovaj trenutak označava i početak formalnog postojanja Fondacije Murtić koja djeluje od 2008. godine u kojem smo s Brankom Franceschijem realizirali nekoliko vrlo značajnih izdavačko-izlagačkih projekata. Nadam se da je ovo uspješan primjer djelovanja Fondacije Murtić, a tako planiramo nastaviti i dalje s radom.“

Fondacija Murtić zasnovana je na materijalnoj i nematerijalnoj ostavštini Ede Murtića, jednog od najutjecajnijih likovnih umjetnika i kulturnih djelatnika dvadesetog stoljeća u Hrvatskoj i regiji, koji je svojim djelom unutar internacionalne paradigme slikarstva zrelog modernizma i gestualne apstrakcije ostvario prepoznatljivu i prepoznatu inačicu snažne kolorističke izražajnosti.

Projekt Murtić 100 uključuje niz događanja koji će zasigurno uljepšati nadolazeći period u Zagrebu. Izložba Nova apstrakcija u Laubi, Međunarodni simpozij Gesta i sloboda, reinterpretacija Murtića kroz street-art na nekoliko lokacija u Zagrebu, radionice za djecu i odrasle, stručna vodstva, prilagođena vodstva za djecu s popratnim radnim materijalima, izrada taktilne slike kako bi se umjetnost približila slijepim i slabovidnim osobama su samo neka od popratnih događanja izložbe.

Rspored događanja preuzmite OVDJE

U Laubi će biti predstavljena Nova apstrakcija. Event za otvaranje pod nazivom Mak Murtić: Skladba Murtić 100 (I. dio) za ansambl Živa voda i gosta Darka Rundeka predviđen je za 1. lipnja, a za zatvaranje, Mak Murtić: Skladba Murtić 100 (II. dio) za ansambl Živa voda i gosta Damira Urbana, 10. lipnja 2021. godine. Od 8. do 13. lipnja u hotelu Westin odvijat će se simpozij Gesta i sloboda kojemu se ključna ideja temelji na shvaćanju da su u političkom kontekstu socijalističke Jugoslavije slobodne geste umjetnika unijele vizualni jezik apstraktnog ekspresionizma i simbolizirale društvenu emancipaciju prema demokratskijem društvu. Izložbu također prate i likovne radionice za 4 dobne skupine: od 5 do 8 godina, od 10 do 15 godina, 15+ godina i 55+ godina.

Još jednu izložbu koja oduševljava i inspirira možete posjetiti svakog dana, od ponedjeljka do nedjelje, od 11.00 do 21.00 sati, a ulaznice možete kupiti na blagajni Meštrovićeva paviljona te online kroz sustav ENTRIO. Više o programu projekta Murtić 100 pročitajte na stranici www.murtic100.hr, a sve informacije možete dobiti na mail adresi izlozba@murtic100.hr

Posjetite i doživite nevjerojatnu varijaciju apstraktnog slikarstva, ekspresivne geste lirskog naboja te snažnog kolorizma neponovljivog umjetnika Ede Murtića!

 

DOMAGOJ BURILOVIĆ
TERAFORIRANJE
Galerija Karas
22.10.-3.11.2020.

Pridržavajući se svih mjera preporuka Nacionalnog stožera civilne zaštite, otvorenje izložbe bit će u Galeriji Karas, u četvrtak, 22.10.2020. u 19.00 sati

U četvrtak, 22.10.202019.00 sati u Galeriji Karas (Ulica kralja Zvonimira 58) otvorit će se izložba DOMAGOJA BURILOVIĆA, TERAFORMIRANJE.

Teraformiranje – hipotetski je proces prilagođavanja nekog nebeskog tijela kako bi bio što sličniji Zemlji. Na 14 fotografija Slavonije koje nam Domagoj Burilović izlaže na samostalnoj izložbi u Galeriji Karas pred nama izranjanju mistični pejzaži te izvanzemaljske, napuštene zemlje. One pokazuju još i nešto drugo, svakako nešto što se na njima i vidi, ali jednako tako i nešto što se na njima ne vidi: nešto su poput traga. (Wittgenstein). Život se dematerijalizira nama pred očima, ali ostavlja nevidljive tragove koji u nama potiču, ili bi barem trebali, propitivanje stvarnih egzistencijalnih problema, problema opstanka čitavog jednog kraja. Zlatne Slavonije, trbuha Hrvatske, povijesno bogatog kraja u koji su stanovnici ostatka Hrvatske doseljavali, napuštajući goleti uz more, tražeći plodno tlo. Kraja koji im sve preduvjete da bude najbogatija, a ne jedna od dvije najsiromašnije regije u Hrvatskoj. Domagoj sugerira te tragove u naoko nevidljivome, propituje, eksklamira…

Ova serija u skladu je s Domagojevim zanimanjem za društvena i politička pitanja, ozbiljnu tematiku te prolaznost i povijest – kako pojedinca (izložba Post Factum) tako i cijelog jednog kraja, u ovom slučaju njegove rodne Slavonije.

Iz predgovora, Nika Šimičić

Predgovor

BIOGRAFIJA UMJETNIKA

Domagoj Burilović

Rođen 1987. u Vinkovcima. Diplomirao slikarstvo 2012. godine na Umjetničkoj akademiji u Splitu. Bavi se konceptualnom umjetničkom fotografijom. Kroz umjetnički rad obrađuje društvene i političke teme.

Izdvojene skupne izložbe: 2019. HT nagrada – Muzej suvremene umjetnosti, Zagreb, 2019. Trijenale proširenih medija, Beograd, 2017. Photodays finalisti – Muzej za umjetnost i obrt, Zagreb, 2016 3. biennale hrvatske mlade fotografije, Zadar, 2013. Splitski salon, Split, 2012. Trijenale hrvatskog kiparstva, 2012. Galerija Galić, Split…

Samostalne izložbe: 2020. Salon Galić, Split, 2019. Galerija PIK, Rab, 2019. Galerija Photon, Ljubljana, 2018. Muzej za Umjetnost i obrt, Zagreb, 2018. Zajednica talijana grada Rovinja, Rovinj, 2013. Zavičajni muzej grada Rovinja, Rovinj,  2012. Galerija umjetnina, Split, 2007. Multikulturni centar, Županja.

Nagrade: 2017.: Grand Prix Rovinj Photodays, 2017. 1. mjesto za umjetnički koncept Rovinj Photodays, 2017. 2. mjesto Salon fotografije Vinkovci, 2012. Nagrada za mladog umjetnika – Zavičajni muzej grada Rovinja, Rovinj.

Organizator:

 

 

Uz potporu:

 

 

Radno vrijeme Galerije Karas:
Sri – pet: 15 – 20 | Sub: 10 – 13
Ned, pon, uto, praznikom: zatvoreno.

Izložba ostaje otvorena do 3.11. 2020.

 

*Napomena*

Na ulazu u Galeriju nalazi se bočica s dezinfekcijskim sredstvom za posjetitelje, koji su obavezni dezinficirati ruke pri ulasku u Galeriju.
Čuvarica na ulazu u Galeriju imat će zaštitnu masku i rukavice te kontrolirati broj posjetitelja.
Posjetitelji su dužni održavati razmak od 2 metra.
Dodirivanje eksponata nije dozvoljeno.
Kvake, te sve ostale površine za koje se uoči da ih posjetitelji često dodiruju, redovito će se dezinficirati.

PETRA FERIANCOVÁ
SHE WAS UNAWARE OF HER BORDERS. / EGO IN HABITAT.
Kustosica: Branka Benčić
Galerija Bačva, Dom HDLU
24.9.-11.10.2020.

Otvorenje izložbe Petre Feroancove, She Was Unaware of Her Borders. / Ego in Habitat,  bit će, pridržavajući se svih mjera preporuka Nacionalnog stožera civilne zaštite, na otvorenom, ispred glavnog ulaza u Dom HDLU, u četvrtak, 24.9.202019.00 sati

“She Was Unaware of Her Borders (Ego In Habitat) prva samostalna izložba zapažene slovačke umjetnice Petre Feriancove u Zagrebu razotkriva se kao kontakt umjetnice s prostorom galerije Bačva. Postavljajući radove u dijalog s izložbenim prostorom Petra Feriancova ukazuje na napetosti između prostora, promatrača i promatranoga. Njezina je gesta usmjerena na propitivanje prostornih odnosa i interakcija između objekata i subjekata, uprizorujući performativni karakter izložbe i kretanje kroz prostor. (…)

(…) Petra Feriancova okuplja predmete i slike koje izlaže kao neku vrstu arheologije sjećanja. Bavi se, ističe, “preživjelim” predmetima i težnjom objekata da izlože dio vlastite povijesti. Kroz formalne i senzualne instalacije, bavi se predmetima, u suodnosu prema ljudskom životu, njihovom poviješću, postojanjem, trajanjem, preživljavanjem, krhkošću, naglašavajući atmosferu i izazivajući slične osjećaje i kod promatrača. Na taj način umjetnica specifičnim vizualnim jezikom stvara prostore, sjećanja, atmosfere katastrofe, arheoloških ostataka, napuštenog humanizma i enciklopedije koja se formira u prostoru pokušaja između znanstvenog, povijesnog i privatnog pogleda, potencijalnosti i imaginacije, spajajući intimno i univerzalno.”

Iz predgovora, Branka Benčić

Predgovor

 

BIOGRAFIJA UMJETNICE

Petra Feriancová slovačka je umjetnica, spisateljica i kustosica. Rođena je u Bratislavi u Čehoslovačkoj 1977. Godine 2013. predstavljala je Slovačku i Češku na 55. bijenalu u Veneciji. 2011. bila je rezidentica ISCP-a, New York, SAD, a 2010. nagrađena je Nagradom Oskar Capan za mlade likovne umjetnike u organizaciji Zaklade za civilno društvo FCS.
Odabrane samostalne izložbe uključuju:
Fabvlae, Villa D’Este, Tivoli, IT (2020.); Lebenswelt, Significant Other, Beč, AT (2019.); Personale, Gilda Lavia, Rim, IT; Klaviatura, Viltin Gallery, Budimpešta, HU; I Am Losing My Beauty Together With My Interest in Beautiful Things, Baril, Cluj, RO; Becoming Animal, Tenderpixel, London, UK (sve 2018.); Systems, Individuals and Measuring Tools, Bòlit Centre d’Art Contemporani, Girona, SP; Survivals, Relicts, Souvenirs, Apoteka, Vodnjan, HR; An Exhibition on Doubt, MAN_Museo d’Arte Provincia di Nuoro, IT; (sve 2016.); Vulnerable, Yet Everlasting, Viltin Gallery, OFF Bijenale Budimpešta, HU (2015.); Things that Happen, and Things that are Done. On Beginnings and Matter, Fondazione Morra Greco, Napulj, IT (2014.); Still the Same Place, An Order of Things (with Zbynek Baladrán), Češki i Slovački paviljon, Bijenale u Veneciji, IT (2013.); A Study of the Secondary Plan, Dumb, The House Of Arts, Brno, CZ (2012.); Postsriptum to Childe Harold’s Pilgrimge, Slovak National Gallery, Bratislava, SK (2011.) te Theory of a City or the Possibilities of an A4, ISCP, New York, US (2011.).

———————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————-

 

Organizator:

 

 

 

Uz potporu:

 

  

Uz potporu javnih sredstava Slovak Art Council

 

Izložba ostaje otvorena do 11. listopada 2020.

 

INFORMACIJE O ULAZNICAMA

 

Radno vrijeme:
srijeda – petak 11 do 19h, subota i nedjelja 10 do 18h, ponedjeljkom, utorkom i blagdanom zatvoreno.

Na ulazu u Dom HDLU nalazi se bočica s dezinfekcijskim sredstvom za posjetitelje, koji su obavezni dezinficirati ruke pri ulasku u Galerije.
Čuvarica na ulazu u Galerije imat će zaštitnu masku i rukavice te kontrolirati broj posjetitelja.
Posjetitelji su dužni održavati razmak od 2 metra.
Kvake, te sve ostale površine za koje se uoči da ih posjetitelji često dodiruju, redovito će se dezinficirati.

i.j.PINO
H.Ister.i.ja TouR mitt h*man preselitev 2000 – 2020
Galerija Karas
15.-27.9.2020.

Pridržavajući se svih mjera preporuka Nacionalnog stožera civilne zaštite, otvorenje izložbe bit će u Galeriji Karas, u utorak, 15.9.2020. u 19.00 sati

utorak, 15.9.202019.00 sati u Galeriji Karas (Ulica kralja Zvonimira 58) otvorit će se izložba i.j.PINA, H.Ister.i.ja TouR mitt h*man preselitev 2000 – 2020.

(…) “ Uljanik je brat.
Jednom kad se zaposliš i doživiš sve aspekte rada u kolektivu – svakodnevnog, upornog i produktivnog (u granicama vlastitih mogućnosti) ne treba ti puno da shvatiš da se tvoje najbolje namjere i napori ni u najmanjoj mjeri ne razlikuju od onih tvojih kolega u bilo kojem drugom kolektivu.
U pozitivnim smo stvarima svi jednaki, a u onim negativnim se pretvaramo u sasvim različita čudovišta – ovisno o maštovitosti, kvaliteti želučane kiseline i razini moralne umrtvljenosti.

Uljanik je brat kojeg su ubila čudovišta.
Nažalost nije jedini, a i smrtno ranjenih ima napretek – nesvjesni svojeg terminalnog stanja hodaju Pulom poput armije zombija u nevidljivoj apokalipsi.
Nisu opasni, no ako malo bolje pogledate, slomit će vam srce. ”

Iz predgovora, Boris Vincek

Predgovor

 

BIOGRAFIJA UMJETNIKA

performer, likovni umjetnik, glazbenik. Alternativnoj kulturnoj sceni poznat je već od početka sedamdesetih godina kada ulazi u konceptualni krug i performans vode. U to vrijeme s prijateljima stvara ‘mental spirit music’, a pod utjecajem Beuysa otvara procese za stvaranje tzv.’socijalne skulpture’ čime već tada pripada nevelikoj skupini konceptualnih umjetnika koji su angažirano propitivali socijalističke vrijednosne sustave, ponajprije smisao rada i poziciju radnika.

 i.j.PINOva pozicija izvan centra te njegovo iskustvo radnika u brodogradilištu Uljanik osiguralo mu je ‘pravo’ na dodatno radikaliziranje u prostoru umjetnosti. Tijekom osamdesetih svoje umjetničke interese ostvaruje u prostoru spajanja medija glazbe, performansa i likovne umjetnosti (alterrock gupa GustapH y njegovi dobry duhovi, a od devedesetih javnost ga poznaje kao jednog od najprovokativnijih hrvatskih performera,  ali i kao alternativnog  novomedijskog  eksperimentatora (telefonski koncert Netz/Mreža, za Radio ORF).

Ponosni vlasnik rekorda o posjećenosti jednom događanju/performansu (cca. 40000 posjetilaca, «Theater like a Life/Life like a Theater ili Zivot je feferon…» Pula/Cro a Ti

Sve ostale stupidece i stupidađine mogu se otčitati i iščitavati u dnevnim, tjednim i periodičnim  tiskovinama ovijeh prostora….

————————————————————————————————————-

Događanje na zatvaranju izložbe

PERFORMANS 

…GRAN kacata finale, un Gran fumakajo., smo ga pofumali…

26.9. u 12h

Organizator:

 

 

Uz potporu:

 

 

Radno vrijeme Galerije Karas:
Sri – pet: 15 – 20 | Sub: 10 – 13
Ned, pon, uto, praznikom: zatvoreno.

Izložba ostaje otvorena do 27.9. 2020.

 

*Napomena*

Na ulazu u Galeriju nalazi se bočica s dezinfekcijskim sredstvom za posjetitelje, koji su obavezni dezinficirati ruke pri ulasku u Galeriju.
Čuvarica na ulazu u Galeriju imat će zaštitnu masku i rukavice te kontrolirati broj posjetitelja.
Posjetitelji su dužni održavati razmak od 2 metra.
Dodirivanje eksponata nije dozvoljeno.
Kvake, te sve ostale površine za koje se uoči da ih posjetitelji često dodiruju, redovito će se dezinficirati.

ŽELJKO BELJAN
MIT, VEZ I VUTEKS
Galerija Karas
7.-19.7.2020.

Pridržavajući se svih mjera preporuka Nacionalnog stožera civilne zaštite, otvorenje izložbe bit će u Galeriji Karas, u utorak, 7.7.2020. u 19.00 sati

utorak, 7.7.202019.00 sati u Galeriji Karas (Ulica kralja Zvonimira 58) otvorit će se izložba Željka Beljana, Mit, vez i Vuteks.

 

(…) “U Beljanovoj alternativnoj stvarnosti motivi veza su izmijenjeni, oni više nisu namijenjeni idiličnim kuhinjama ili etnografskim zbirkama u zavičajnim muzejima, već osobnom ritualu umjetnika u kojem on poput šamana oslobađa vlastitu prošlost i mijenja joj tijek. Kao što se u plesnoj predstavi Kolo (2019.) Saša Božić i Petra Hrašćanec poigravaju koreografijama folklornih skupina stvarajući gotovo futuristički tradicijski performans, tako nas i Željko Beljan odvodi putem u psihodelično nebo, isto ono gdje ćemo dijeliti mesijansku viziju s krmcima, dupinima i patkama. Na tom je nebu sve doista moguće u simultanoj stvarnosti.”

Iz predgovora, Josip Zanki

Predgovor

BIOGRAFIJA UMJETNIKA

Željko Beljan rođen je 17. lipnja 1984. u Vukovaru. Od 2016. studira na Odsjeku za animirani film i nove medije Akademije likovnih umjetnosti u Zagrebu. Ilustracijom, stripom i izradom plakata bavi se od 2010. Prvu samostalnu izložbu imao je 2016. u Osijeku. Autor je brojnih plakata za razne zagrebačke klubove i druge umjetničke inicijative i bendove kojima je član ili suradnik.

Organizator:

 

 

Uz potporu:

 

 

Radno vrijeme Galerije Karas:
Sri – pet: 15 – 20 | Sub: 10 – 13
Ned, pon, uto, praznikom: zatvoreno.

Izložba ostaje otvorena do 19.7. 2020.

 

*Napomena*

Na ulazu u Galeriju nalazi se bočica s dezinfekcijskim sredstvom za posjetitelje, koji su obavezni dezinficirati ruke pri ulasku u Galeriju.
Čuvarica na ulazu u Galeriju imat će zaštitnu masku i rukavice te kontrolirati broj posjetitelja.
Posjetitelji su dužni održavati razmak od 2 metra.
Dodirivanje eksponata nije dozvoljeno.
Kvake, te sve ostale površine za koje se uoči da ih posjetitelji često dodiruju, redovito će se dezinficirati.

BEHZAD KHOSRAVI NOORI
PROFESOR BALTAZAR I SPOMENIK NEVIDLJIVOM GRAĐANINU
Kustosice: Ana Kovačić i Lea Vene
Galerija Bačva, Dom HDLU
2.7.-6.9.2020.

Otvorenje izložbe Behzada Khosravija Noorija, Profesor Baltazar i Spomenik nevidljivom građaninu  bit će na otvorenom, ispred glavnog ulaza u Dom HDLU, u četvrtak, 2.7.202019.00 sati

Za ljetni ugođaj i ugodno druženje na otvorenju za vas smo pripremili i glazbu koju će puštati Lina Kovačević.

Profesor Baltazar je pametan znanstvenik koji svima želi dobro. Živi u živopisnom i pomalo otkačenom gradu Baltazargradu. Profesor Baltazar je pomoću svog čarobnog stroja može riješiti sve probleme građana. Izložba nam daje priliku da upoznamo ovaj genijalni lik ili da, oni koji su animirani televizijski serijal gledali kao dijete, ožive sjećanje na njega. Također, možemo doživjeti spomenik koji je izložbi dao svoj naziv te se inspirirati sposobnošću profesora Baltazara da riješi probleme u radioničkom prostoru izložbe. Izložba nas također ohrabruje da vidimo više od dječjeg programa i da pobliže pogledamo društvene i umjetničke uvjete koji su utjecali na proizvodnju Profesora Baltazara. Behzad Khosravi Noori crta novu političku i kulturnu kartu razdoblja Hladnoga rata, koje se obično opisuje kao razdoblje u kojem je svijet bio podijeljen na Istok i Zapad te se fokusira na Pokret nesvrstanih (NAM) koji je postojao paralelno i kao kontrapunkt Istočnom i Zapadnom bloku hladnog rata. NAM je između ostalog osnovao i jugoslavenski vođa Tito, s ciljem da stane na kraj naoružavanju i prijetnjama ratom. Pokret je također bio posvećen borbi protiv kolonijalizma i rasizma, te promicanju mirnog suživota. To je utjecalo ne samo na globalnu političku situaciju, već i na Zagrebačku školu animacije u kojoj je i nastao Profesor Baltazar.

Predgovor

Behzad Khosravi Noori uzima ovaj transnacionalni dječji program nastao u studiju Zagreb filma u periodu 1967.-1978. godine kao početnu točku za ružičasto-žutu instalaciju u obliku penjalice načinjene od metalne strukture koja podsjeća na skelu s toboganom i s druge strane ekstenzivno istraživanje o stvaranju animirane serije.

Tako će djeca moći uživati u ružičasto-žutoj penjalici s toboganom te gledanju dogodovština ovog slavnog izumitelja kroz odabrane epizode, dok će se roditelji, kroz dva dokumentarna filma, moći upoznati sa poviješću stvaranja animirane serije te političkim kontekstom vremena u kojem je crtani film nastao.

DODATNO SMO ZA VAS ORGANIZIRALI I BALTAZAR PLAYDATE ZA DRUŽENJE VAS I VAŠIH MALIŠANA.

Projekt Profesor Baltazar i Spomenik nevidljivom građaninu do sada je u obliku samostalne izložbe pokazan u nekoliko švedskih gradova (Stockholm, Malmö i Kalmar) te na Art Encounters Bijenalu u Temišvaru u Rumunjskoj, a završna postaja je samostalna izložba koja se otvara 2. srpnja 2020. u HDLU i traje tijekom cijelih ljetnih praznika.

Po završetku izložbe umjetnik skulpturalnu instalaciju POKLANJA NA JAVNO KORIŠTENJE za što je raspisan Natječaj.

 

BIOGRAFIJA UMJETNIKA

BEHZAD KHOSRAVI NOORI (1976.) studirao je na Tarbiat Moderas Sveučilištu u Teheranu te je završio diplomski studiji na Akademiji likovnih umjetnosti, smjer Igrani film 2004. godine. Nadalje, završio je i diplomski studij s temom društveno angažirane umjetnosti na Fakultetu umjetnosti, obrta i dizajna u Stockholmu 2011. godine. Trenutno je na doktorskom studiju na Royal school of technology te Konstfack. Živi u Stockholmu.

Izlagao je u nacionalnim i internacionalnim izložbenim prostorima uključujući: Tensa Konsthall, Botkyrka Konsthall i Multicultural Center u Stockholmu; Khalil Sakakini Cultural Center u Ramallahu, Palestina; Galeriji Aaran u Teheranu, Istraživačkom paviljonu na 57. Venecijanskom Bijenalu i 12.0 Contemporary u Islamabadu.

U fokus svog istraživačkog rada smješta esejski film, instalacije i arhivski materijal. Bazirajući rad na osobnim sjećanjima Khorsavi Noori je usredotočen na postkolonijalizam i povijest globalnog Juga, istražujući kako kulturni fenomeni povezuju ljude različitih kultura i stvaraju nove perspektive u postojećoj pisanoj povijesti.

———————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————-

 

Organizator:

 

 

Uz potporu:

 

Sponzori:

 

Projekt je izveden  u suradnji s Marabourparken, Malmö konstmuseum i  Konstfack.

Radno vrijeme izložbe:

Srijeda: 11-19h

Četvrtak: 11-17h

Petak: 12-19h

Subota: 10-16h

Nedjelja: 11-16h

Ponedjeljkom, utorkom i praznicima galerija je zatvorena.

 

Izložba ostaje otvorena do 6.9.2020.

 

*Napomena*

Na ulazu u Galeriju nalazi se bočica s dezinfekcijskim sredstvom za posjetitelje, koji su obavezni dezinficirati ruke pri ulasku u Galeriju.
Čuvarica na ulazu u Galeriju imat će zaštitnu masku i rukavice te kontrolirati broj posjetitelja.
Posjetitelji su dužni održavati razmak od 2 metra.
Kvake, te sve ostale površine za koje se uoči da ih posjetitelji često dodiruju, redovito će se dezinficirati.

KARLA ČURČINSKI I LAURA MARTINOVIĆ
TRUD BESKONAČNOSTI. BOJIM SE SANJATI
Galerija Karas
23.6.-5.7.2020.

Pridržavajući se svih mjera preporuka Nacionalnog stožera civilne zaštite, otvorenje izložbe bit će u Galeriji Karas, u utorak, 23.6.2020. u 19.00 sati

utorak, 23.6.202019.00 sati u Galeriji Karas (Ulica kralja Zvonimira 58) otvorit će se izložba Karle Čurčinski i Laure Martinović, Trud beskonačnosti. Bojim se sanjati.

 

IZJAVA UMJETNICA

Kroz radove na temu Trud beskonačnosti, bojim se sanjati propitujemo trenutnu problematiku kulture u društvu, formu kulturnih institucija i njenog društva te granice (ne)uspjeha i umjetnikove motivacije. Prikazujemo vlastita iskustva te kroz sinonim lošeg u tim situacijama stvaramo kulturne simbole koji su refleksija očekivanog i znanog rezultata.
Veliki naglasak stavljamo na iskrivljeni privid koji se temelji na odnosima moćnih i utjecajnih koji su indikator uspjeha. Takav alat sastavni je dio društva u kojem jesmo. Ako radiš i imaš malo sreće, je li uspjeh logična posljedica? U radovima prikazujemo to malo sreće. Malo sreće se pronalazi u nekoliko ispijenih kava dnevno, previše jodiranih vina, trosatnom slušanju turobnih monologa filozofa, društvu napuhnutih ili izmišljenih društvenjaka, očaju dupelizaca i bogomdanih kritičara, te promiskuitetnom pogledu odozgora na niže.
Teški i predani rad umjetnika/ce stavlja se po strani. On se ne tretira jednako. Štoviše, u potpunosti je nevidljiv. Možda zauvijek, a možda i do trenutka malo sreće. Koliko je onda malo sreće dovoljno?

 

BIOGRAFIJA UMJETNICA

Karla Čurčinski rođena je 1993. godine u Zagrebu. Diplomirala je grafiku 2017. godine u klasi profesora Svjetlana Junakovića na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu. Zimski semestar 2015./2016. je provela u Belfastu, Sjeverna Irska na Ulster sveučilištu, smjer ilustracije. Dobitnica je dviju Rektorovih nagrada. Do sada je imala dvije samostalne izložbe (Čekanje, Galerija Razvid, Zaprešić 2019. i San Stvarnosti, Živi Atelje DK, 2017., Zagreb) te je sudjelovala na brojnim skupnim izložbama u zemlji i inozemstvu od kojih su neke: 8. Hrvatski bijenale ilustracija, Klovićevi dvori (2020.), Virtualna izložba “Illustrators Wall”, Bologna Children’s Book Fair, Bologna, Italija (2020.), Bratoljub – prvi ilustrirani rječnik stranih riječi, Centar za kulturu Trešnjevka, Zagreb / Beograd, Ulična galerija (2019.), Ilustrofest, tvrđava Kalemegdan, Beograd, Srbija (2019.), 54. zagrebački salon vizualnih umjetnosti – “Bez anestezije”, HDLU, Zagreb (2019.), 2. samoborski salon, Galerija Prica, Samobor (2019.), APPOINTMENT, Galerija Dobra Vaga, Ljubljana, Slovenija (2019.), 36 Mountains, HDLU (2018.), 7. hrvatski bijenale ilustracija, Klovićevi dvori (2018.), 8. zagorski likovni salon, Krapina (2018.), 4. hrvatski međunarodni trijenale autoportreta, Galerija Prica, Samobor (2017.), That’s a Mole, Torino, Italija (2017.), Notte di fiaba, Riva del Garda, Italija (2017.), Knjige za gledanje – knjige za čitanje, Galerija Šira (2017.), Zajedno u staklu, Muzej Mimara (2016.), 3. hrvatski međunarodni trijenale autoportreta, Galerija Prica, Samobor (2014.). Članica je HDLU i HULU. Živi i radi u Zagrebu kao grafička dizajnerica i ilustratorica.

 

Laura Martinović rođena je u Zagrebu 1993. godine. Završila je Školu primijenjene umjetnosti i dizajna u Zagrebu 2012. godine te iste godine upisala Akademiju likovnih umjetnosti u Zagrebu gdje je završila preddiplomski i diplomski studij na grafičkom odsjeku. Stekla je titulu magistre grafike na Akademiji likovnih umjetnosti u rujnu 2017. godine u klasi Svjetlana Junakovića. Sudjelovala je na razmjeni studenata studirajući jedan semestar na Ulster sveučilištu u Belfastu, Sjeverna Irska na smjeru ilustracije i fotografije 2015. godine.  Od prosinca 2017. do kolovoza 2018. živjela je i studirala u Barceloni, Španjolskoj gdje je odradila stručnu praksu u Metafora umjetničkoj školi kao ilustratorica i animatorica. Najnovije samostalne izložbe imala je u Galeriji SC u Zagrebu, u ožujku 2019. godine s radom Put haljine te u Pučkom otvorenom učilištu Zagreb, Galerija CEKAO s izložbom Rječnik katalonskih i španjolskih interpretacija. U lipnju 2019. godine sudjelovala je na skupnoj izložbi u galeriji Arte Aurora u Barceloni, Španjolska. Aktivno se bavi eksperimentalnom i 2D animacijom, a od listopada 2019. godine radi i surađuje sa studijom Adriatic Animation.

Organizator:

 

 

Uz potporu:

 

 

Radno vrijeme Galerije Karas:
Sri – pet: 15 – 20 | Sub: 10 – 13
Ned, pon, uto, praznikom: zatvoreno.

Izložba ostaje otvorena do 5.7. 2020.

 

*Napomena*

Na ulazu u Galeriju nalazi se bočica s dezinfekcijskim sredstvom za posjetitelje, koji su obavezni dezinficirati ruke pri ulasku u Galeriju.
Čuvarica na ulazu u Galeriju imat će zaštitnu masku i rukavice te kontrolirati broj posjetitelja.
Posjetitelji su dužni održavati razmak od 2 metra.
Dodirivanje eksponata nije dozvoljeno.
Kvake, te sve ostale površine za koje se uoči da ih posjetitelji često dodiruju, redovito će se dezinficirati.

Info

Cijene ulaznica za manifestaciju 6. bijenale slikarstva

30 kn Pojedinačna ulaznica
20 kn Pojedinačna dječja (iznad 6 god), učenička, studentska, umirovljenička ulaznica (1)
20 kn Pojedinačna grupna ulaznica (2)
15 kn Pojedinačna strukovna ulaznica (3)
60 kn Obiteljska ulaznica (4)
15 kn Pojedinačna grupna ulaznica za škole (5)

GRATIS za redovite članove udruženja HDLU, AICA, ICOM, DPUH, HND, IFJ, EFJ te studente ALU i studente FF smjera PUM, EKA ili MUZ, učenike ŠPUD (uz predočenje važećih isprava), osobe s invaliditetom, djecu mlađu od 6 godina

Ulaznice se kupuju na blagajni HDLU-a tijekom radnog vremena izložbe.

Za ostale upite vezane uz ulaznice, molimo javite se na hdlu@hdlu.hr

Ulaznice sadrže 25% PDV.

(1) uz predočenje važeće isprave
(2) za grupe s više od pet osoba
(3) za redovite članove ULUPUH, HDD, UHA, ORIS, HULU Split, HDLU Osijek, HDLU Rijeka, HDLU Dubrovnik, HDLU Istra, HDLU Varaždin, uz predočenje važeće članske iskaznice
(4) do najviše 4 člana obitelji s djecom starijom od 6 godina
(5) cijena po učeniku, 1 pratnja učenika gratis

 
RADNO VRIJEME DOMA HDLU (GALERIJE PRSTEN, BAČVA I PM)

utorak – nedjelja : 11 – 19
ponedjeljkom i praznikom ( 1. i 18.11.) zatvoreno.

 

RADNO VRIJEME GALERIJE KARAS

utorak: 10 – 13 sati
srijeda – petak: 16 – 20 sati
subota 10 – 13 sati
nedjeljom, ponedjeljkom i praznikom zatvoreno

Zvonimirova 58, Zagreb

Više informacija…

Dan otvorenih vrata

Izložbe


 

 

 

Izdvojeno

PLATI UMJETNIKA!

Web Hosting

Avalon web hosting
HDLU