MEŠTROVIĆEV PAVILJON ZATVOREN ZBOG OBNOVE
INFORMACIJE ZA POSJETITELJE

Od 23. do 24. studenog 2025. u galeriji Jochen Hempel u Leipzigu bit će predstavljene dvije nove izložbe međunarodnih umjetnika, Shime Salehi iz Finske i Lane Zubović iz Hrvatske. Izložba je dio rezidencijalnog programa De/konstrukcija slike, u sklopu europskog projekta CreArt 3.0.
KONCEPCIJA PROJEKTA DE/KONSTRUKCIJA SLIKE:
Projektom De/konstrukcija slike potiče se i tematizira suvremena umjetnička praksa u kontekstu centra vizualnih umjetnosti Istočne Njemačke, Leipziga, koji se transformirao u svjetski umjetnički centar s naglaskom na slikarsku scenu. Polazište ovog projekta je individualni i grupni umjetnički i istraživačko-umjetnički rad u različitim medijima s naglaskom na redefiniranje značenja slike kao kulturnog konstrukta unutar postsocijalističkog i posttrazincijskog društva Istočne Njemačke (Saska) te Hrvatske. Cilj je ovog projekta predstavljanje suvremenih hrvatskih umjetnika u Njemačkoj te poticaj njihovog djelovanja u europskom odnosno međunarodnom kontekstu. Polazeći od teorija njemačkog povjesničara umjetnosti Hansa Beltinga i slikarskog nasljeđa Istočne Njemačke i Hrvatske, rezidencijalni program De/konstrukcija slike postavlja sljedeća problemska pitanja:
Dio ovogodišnjeg rezidencijalnog programa odvija se u okviru EU projekta CreART 3.0, europske mreže gradova srednje veličine s ciljem razmjene iskustava i dobre prakse za poticanje suvremene umjetnosti, kroz stalni transnacionalni program mobilnosti za umjetnike u usponu, kustose i kulturne djelatnike, kako bi se maksimizirali ekonomski, društveni i kulturni doprinos koji kreativnost može dati lokalnim zajednicama. U sklopu EU projekta CreART 3.0, u 2024. godini odvit će se 4 rezidencije u Leipzigu, svaka u trajanju 5 tjedana, koje će uključiti 2 hrvatska te 2 strana umjetnika iz mreže gradova.
Web stranica projekta: https://residencyleipzig.hdlu.hr/
O RADU SHIME SALEHI:
“U svojoj seriji od pet radova u tehnici mješovitih medija, nastaloj tijekom rezidencije, istraživala sam kako se kulturni simboli transformiraju kada se tradicije susreću i preklapaju. Kombinirajući perzijsku kaligrafiju, minijature i ukrasne motive s arhitektonskim uzorcima i vizualnim elementima koje sam pronašla u Leipzigu i srednjoj Europi, stvarala sam kompozicije u kojima se istočne i zapadne forme međusobno stapaju. Koristeći materijale poput platna, starog okvira prozora, akrilne tinte i prozirnih površina, uslojavala sam, brisala i rekonstruirala motive — uključujući Grčki ključ, renesansnu ornamentiku, europske keramičke uzorke i perzijske pjesničke stihove — kako bih naglasila dijalog između različitih kulturnih povijesti. Kroz taj proces ispituje se kako se identitet kontinuirano preoblikuje kroz kretanje, razmjenu i reinterpretaciju, dopuštajući poznatim simbolima da se pojavljuju u novim odnosima i govore na neočekivane načine.”
O LANINOM RADU:
“U novoj seriji crteža koje sam stvorila tijekom svoje rezidencije, istražujem kako slike—sastavljene od simbola i znakova—izranjaju iz nesvjesnog uma. Te slike imaju cilj uspostaviti komunikaciju sa svjesnim umom. Ta se komunikacija ostvaruje kroz angažman s okolinom i vanjskim sustavima putem procesa kreativnog stvaranja.
Pojavljivanje slova i teksta kao vizualnih motiva integrirano je u umjetničko djelo. Ideja tijela ponovno se razmatra kroz novu formu fragmentiranih, lutkama sličnih manekena, raspoređenih u različite pozicije i scenarije.
Izjednačavajući tijelo i slova/tekst u mjerilu na površini papira, zamišljam jezik usporedivih elemenata u kojem se suprotstavljeni simboli i znakovi mogu tumačiti s jednakom važnosti. I tijelo i simbol-slovo služe kao označitelji, ispunjeni značenjem i predstavljajući označeno.”
O UMJETNICAMA:
Shima Salehi (r. 1991., Iran) je multidisciplinarna vizualna umjetnica sa sjedištem u Ouluu, Finska. Njezin rad istražuje teme rodne pravde, osnaživanja žena i održivosti okoliša, spajajući tradicionalne utjecaje s suvremenim tehnikama. Kombinira različite umjetničke stilove, pomičući granice kako bi stvorila inovativna djela koja imaju za cilj podići svijest i potaknuti društvene promjene. Njezin kreativni proces pokreće želja da ostavi trag i potakne značajne razgovore kroz umjetnost.
Lana Zubović (r. 2001., Croatia) je multidisciplinarna je umjetnica čija praksa obuhvaća grafiku, performans, video, slikarstvo, instalaciju i crtež. Stekla je titulu prvostupnice (baccalaurea) na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu, smjer Grafika 2023. godine, a trenutno pohađa diplomski studij Grafike (MFA Print) na Nacionalnom koledžu za umjetnost i dizajn (NCAD) u Dublinu. Njezin rad često istražuje slojevite narative kroz raznovrsne medije, s posebnim naglaskom na suradnju i konceptualnu dubinu. Zubović je dobitnica više nagrada, uključujući Rektorovu nagradu 2022. godine za interdisciplinarnu operu-bajku Životinjska farma, nastalu u suradnji triju akademija i Tekstilno-tehnološkog fakulteta. Godine 2023. uvrštena je na širu listu za RDS Visual Art Awards u Dublinu, Irska.
Adresa: Jochen Hempel Art Gallery, Spinnereistrasse 7, Halle 4, Leipzig, Njemačka
Otvorenje: 23. studeni u 14 sati
Radno vrijeme izložbe:
23. studeni: 14-18 sati
24. studeni: 11 do 17 sati
U okviru projekta:
![]()
Partneri:

Projekt sufinanciraju:
![]()

Sufinancira Europska unija – CREA-CULT-2023-COOP. Izneseni stavovi i mišljenja samo su autorova i ne odražavaju nužno službena stajališta Europske unije ili Europske izvršne agencije za obrazovanje i kulturu (EACEA). Ni Europska unija ni Europska komisija ne mogu se smatrati odgovornima za njih.
[Broj projekta: 101128499]
Projekt sufinancira Ured za udruge Vlade Republike Hrvatske.
Stajališta izražena u ovoj objavi isključiva su odgovornost HDLU i ne odražavaju nužno stajalište Ureda za udruge Vlade Republike Hrvatske.