Izložba Murtić 100 u čast 100. godišnjice rođenja Ede Murtića
Velikan hrvatskog apstraktnog slikarstva svjetskog glasa
Dom HDLU, 25.5.-18.7.2021.
Meštrovićev paviljon, Dom hrvatskih likovnih umjetnika, svoja vrata otvara uskoro za još jednu izložbu koja će svojim opusom ponovno iznenaditi, oduševiti i inspirirati posjetitelje. Velikan hrvatskog apstraktnog slikarstva Edo Murtić uljepšat će proljeće i ljeto u Zagrebu nizom događanja koja se organiziraju u njegovu čast.
Murtić 100 projekt je kojim se obilježava 100 godina od rođenja Ede Murtića, neprikosnovenog velikana hrvatske moderne umjetnosti koji je svoj trag ostavio ne samo u Hrvatskoj, nego i u svijetu. Izložba se otvara 25. svibnja i do 18. srpnja posjetitelji će moći pogledati više od 100 nevjerojatnih djela ikone modernog slikarstva. Osim djela velikog Ede Murtića, projekt uključuje i niz drugih događanja – međunarodni simpozij Gesta i sloboda, koji će se održati u Zagrebu i Rovinju u lipnju 2021., izložbu Nova apstrakcija u Laubi – kući za ljude i umjetnost od 1. do 10. lipnja 2021. te niz popratnih događanja (reinterpretacija Murtića kroz street-art na nekoliko lokacija u Zagrebu, radionice za djecu i odrasle, stručna vodstva, prilagođena vodstva za djecu s popratnim radnim materijalima, izrada taktilne slike kako bi se umjetnost približila slijepim i slabovidnim osobama i dr.).
Zadovoljstvo je i sreća sudjelovati u obilježavanju stote godišnjice rođenja Ede Murtića velikom izložbom njegovih djela. Edo Murtić mijenja percepciju o tome tko je umjetnik u društvu te pomiče granice značenja umjetničkog djela u javnom prostoru. On je nezaobilazna umjetnička pojava druge polovice 20. stoljeća. Posebno me raduje što će se kroz ovaj projekt, u suradnji s Turističkom zajednicom Grada Zagreba, razviti novi načini dugoročne strategije prepoznavanja Zagreba kao turističke destinacije umjetničkog predznaka. Umjetnik Edo Murtić je idealna početna točka za takvu inicijativu. Osobno volim energiju, ljubav i raskošan talent slikarskog djela Ede Murtića. – povodom najave izložbe izjavio je Tomislav Buntak, predsjednik Hrvatskog društva likovnih umjetnika i dekan Akademije likovnih umjetnosti u Zagrebu.
Edo Murtić svojim slikarskim opusom i snažnom umjetničkom osobnosti obilježio je i formirao kulturni život Hrvatske i regije u drugoj polovici XX. stoljeća. U Zagrebu je pohađao Akademiju likovnih umjetnosti, a u Beogradu školu Petra Dobrovića. Prvu samostalnu izložbu održao je u Zagrebu 1935. godine. Murtićevo rano figurativno slikarstvo zahvaljujući kontinuiranoj evoluciji nadahnutoj među ostalim studijskim putovanjima u Francusku, Italiju i SAD-e, te kontaktima s vodećim svjetskim poslijeratnim umjetnicima, postupno se transformiralo u osobenu varijaciju apstraktnog slikarstva ekspresivne geste, lirskog naboje te snažnog kolorizma. Svojim jedinstvenim i prepoznatljivim slikarskim stilom ostvario je jedan od najutjecajnijih opusa visokog modernizma u Jugoistočnoj Europi. Njegove izložbe 1953. godine u Zagrebu i Beogradu među prvim su samostalnim izložbama koje su u socijalističkom svijetu prezentirale elemente apstraktne umjetnosti. Edo Murtić ostvario je više od tri stotine samostalnih i isto toliko skupnih izložaba na svim kontinentima, uključujući i zapažene nastupe na Venecijanskom bijenalu. Njegova su djela prisutna u većini reprezentativnih javnih i privatnih kolekcija diljem svijeta.
Uz bogati slikarski opus, Murtićevo stvaralaštvo uključuje izvedbu kazališnih scenografija, murala, mozaika, emajla, skulptura i keramike. Dobitnik je mnogih velikih domaćih i inozemnih nagrada i priznanja. Živio je i radio u Zagrebu i Vrsaru.
Izložba Murtić 100 u Domu hrvatskih likovnih umjetnika (Meštrovićev paviljon) postavit će se pod umjetničkim vodstvom Branka Franceschija, ravnatelja Nacionalnog muzeja moderne umjetnosti. Posebnost izložbe je raznolikost umjetnikovog stvaralaštva predstavljena kroz kronološke i tematske jedinice, koncipirane za pojedine prostore te je kustos dodao: Edo Murtić je svojom varijacijom gestualne apstrakcije bio vodeća ličnost regionalnog visokog modernizma i je svojim opusom postao najutjecajniji i najslavniji slikar druge polovice stoljeća u Hrvatskoj i Jugoslaviji.
U Galeriji Bačva bit će predstavljeni radovi koji su u kolektivnoj memoriji ostali zapamćeni kao paradigmatska umjetnička djela pojedinih dionica visokog modernizma te se naglašava dinamični kolorizam kao temeljna odrednica Murtićevog stvaralačkog pristupa. U Galeriji PM kustos postavlja Murtićeve aktivističke cikluse – posvećene anti-ratnoj tematici što izravno ukazuje na Murtićev značaj istaknutog i utjecajnog kulturnog aktera, nepokolebljivog zastupnika demokratskih i slobodarskih načela, dok se u Galeriji Prsten predstavljaju ostali umjetnikovi ciklusi, izvedeni u drugim likovnim disciplinama – gvaš, monumentalne kompozicije u keramici, emajlu i mozaiku te pejzaži i gradske vedute, koje su obilježile svih šest dekada njegovog stvaralaštva.
Izložbu prate likovne radionice za 4 dobne skupine: 5-8 godina, 10-15 godina, 15+ godina i 55+ godina.
Organizirane su i druge kulturno-umjetničke aktivnosti unutar projekta koji slavi 100 godina od rođenja Ede Murtića, a najave događanja pogledajte i na stranici murtic100.hr
Ulaznice za izložbu će se moći kupiti na blagajni Meštrovićeva paviljona te online kroz sustav ENTRIO.
Radno vrijeme izložbe je svaki dan od 11-21h.
Hrvatsko društvo likovnih umjetnika raspisuje
NATJEČAJ za sudjelovanje na 6. BIJENALU SLIKARSTVA
Dom hrvatskih likovnih umjetnika (Galerija Prsten, Galerija PM), 20. listopad – 05. prosinac 2021.
Pravo na odaziv imaju likovni umjetnici svih generacija, državljani Republike Hrvatske ili sa stalnim prebivalištem u Republici Hrvatskoj. Moguće je prijaviti sveukupno najviše 5 (pet) umjetničkih djela u mediju slikarstva i murala, produciranih nakon srpnja 2019. (nakon roka prijave za 5. bijenale slikarstva).
Kao novitet i ove godine sastavni dio službene konkurencije Bijenala bit će predstavljeni i radovi nastali u tehnici murala. Murali će biti prezentirani u formi digitalnog ispisa originalnog djela, a time konkurirati za nagrade Bijenala.
Predstavljanjem na Bijenalu slikarstva, umjetnik/ca konkurira za novčane nagrade (Grand Prix Bijenala slikarstva, Nagradu za najboljeg mladog umjetnika/cu, nagradu Vladimir Dodig Trokut, Iva Vraneković – umjetnici umjetniku).
NAČIN PRIJAVE
Za sudjelovanje na natječaju, potrebno je priložiti:
1.) PRIJAVNI OBRAZAC
Potpuno ispunjen prijavni obrazac je obavezan. Prijave bez ispunjenog obrasca neće se razmatrati. Prijavnica se ispunjava online i možete joj pristupiti na poveznici koja se nalazi ovdje. Za slanje prijavnice trebate biti spojeni na internet.
2.) FOTOGRAFIJU SVAKOG PRIJAVLJENOG RADA
Format: jpg, JPEG, tiff
Dimenzije: 2480 x 3508px, 300dpi
Obavezni naziv fotografije: Prezime_Ime_Rad br.1/2/3/4/5 (ovisi o rednom broju rada u prijavnici) (npr. Horvat_Ivan_Rad br1.jpg; Horvat_Ivan_Rad br2; Horvat_Ivan_Rad br3…)
Sve fotografije radova šalju se na e-mail BIJENALE.HDLU@GMAIL.COM s naslovom maila 6. BIJENALE SLIKARSTVA 2021. isti dan kad se podnosi i online prijavnica.
3.) POTVRDU O UPLATI KOTIZACIJE u iznosu 100,00 kn uplaćene na žiro-račun Udruge: Hrvatska poštanska banka HR1223900011101025606. Na mjesto poziv na broj potrebno je upisati OIB osobe koja prijavljuje svoj rad.
Članovi HDLU-a koji su u Hrvatskoj zajednici samostalnih umjetnika bit će oslobođeni plaćanja kotizacije za prijavu na 6. bijenale slikarstva ako uz prijavu prilože verificiranu potvrdu porezne uprave o visini dohotka za prošlu godinu te tako potvrde tešku imovinsku situaciju.
Potvrda o uplati kotizacije šalje se na e-mail BIJENALE.HDLU@GMAIL.COM s naslovom maila 6. BIJENALE SLIKARSTVA 2021. isti dan kad se podnosi i online prijavnica i kad se šalju fotografije.
ROK ZA SLANJE PRIJAVA JE NEDJELJA, 27. LIPNJA 2021. u 23:59.
Prijave za izlaganje na 6. bijenalu slikarstva šalju se isključivo digitalnim putem na e-mail adresu: BIJENALE.HDLU@GMAIL.COM s naslovom maila 6. BIJENALE SLIKARSTVA 2021.
Ukoliko ne dobijete povratnu poruku o zaprimanju prijave u roku od tjedan dana nakon slanja, kontaktirajte nas na navedeni kontakt.
Naknadno prispjele i/ili nepotpune prijave neće se razmatrati.
Prijavljeni umjetnici/ce bit će obaviješteni o rezultatima žiriranja najkasnije do 23. srpnja 2021.
Napomene:
Svi radovi prijavljeni na natječaj moraju biti opremljeni i spremni za izlaganje
Sve odabrane radove u tehnici murala prijavitelj je dužan producirati / isprintati (o svom trošku). Dimenzija ispisa biti će sukladna formatu rada i specifičnostima prostora za izlaganje te u dogovoru s umjetnikom/-icom.
Ako radovi zahtijevaju kompleksnu tehničku opremu, HDLU se ne obavezuje osigurati dodatnu opremu.
HDLU ne preuzima obvezu produkcije i opreme umjetničkih djela.
HDLU ne preuzima obvezu i trošak dostave i povrata umjetničkih djela.
HDLU pridržava sva prava za korištenje predanih materijala u svrhu promidžbe Bijenala slikarstva u svim medijima te katalogu, pozivnici i web stranicama.
Umjetnik/umjetnica prihvaća davanje izjava te fotografiranje za medije u okviru 6. bijenala slikarstva
Slanjem prijave, umjetnik/umjetnica prihvaća obaveze i uvjete sudjelovanja.
KONTAKT: Martina Miholić, martina.hdlu@gmail.com, 099 732 6127, pon – pet od 10.00 – 15.30h
INTERNACIONALNA DIMENZIJA 6. BIJENALA SLIKARSTVA
U okviru 6. bijenala slikarstva u galeriji Bačva gostovat će umjetnici s dublinske slikarske scene izložbom Dubliners prema izboru Marka Cullen i Gavina Murthy (Pallas Project Studios).
PREDSJEDNIK HDLU
Tomislav Buntak
Salon mladih – najveća i najrespektabilnija izložbena manifestacija vizualnih umjetnika do 35 godina, koja je u Hrvatskoj u više od 50 godina predstavila nekoliko tisuća umjetnika, otvara se 21. listopada 2020. u 19h u Domu HDLU (Meštrovićev paviljon).
Pridržavajući se svih mjera preporuka Nacionalnog stožera civilne zaštite, otvorenje izložbe bit će na otvorenom, ispred glavnog ulaza u Dom HDLU.
Prepoznavši potrebu za predstavljanjem i zastupanjem što šireg presjeka likovnog umjetničkog istraživanja i djelovanja umjetnika mlađe generacije, ovogodišnji Salon mladih ne samo da izlazi izvan okvira svojeg tradicionalnog središta Meštrovićevog paviljona već se i programski širi na još pet lokacija. Tri izložbena programa, glavni Millennial kustosice Nike Šimičić te Situacija Anite Ruso i izložba studenata Akademije likovnih umjetnosti Zagreb Venientas, popraćeni su brojnim inovativnim popratnim programima koji će za posjetitelje sigurno predstavljati jedinstveno i autentično iskustvo unutar i izvan galerijskih prostora.
Prema riječima Tomislava Buntaka, predsjednika Hrvatskog društva likovnih umjetnosti, Salon mladih izložba je od neizmjerne nacionalne važnosti, koja već desetljećima promovira, ohrabruje i stvara nova umjetnička kretanja te razvoj suvremene likovne i vizualne scene u Republici Hrvatskoj. Dugoročan cilj i glavna zamisao Salona mladih je otvoriti vrata, dati nadu, samopouzdanje te pomagati mladim likovnim i vizualnim umjetnicima/ama da krenu u daljnji razvoj svoje umjetničke karijere.
MILLENNIAL
21.10. – 6.12. 2020.
Dom HDLU / Meštrovićev paviljon –
Galerija Prsten, Galerija Bačva, Galerija PM, Klub HDLU, Ortoforma
Kustoski koncept ovogodišnjeg, 35. izdanja Salona mladih prema prijedlogu Nike Šimičić pod nazivom Millennial tematski se odnosi na generaciju milenijalsa ili Gen
Stručni žiri 35. salona mladih u sastavu: Nika Šimičić (kustosica 35. salona mladih), Ivana Meštrov (kustosica i povjesničarka umjetnosti), Marko Tadić (vizualni umjetnik, Igor Loinjak (povjesničar umjetnosti i likovni kritiča), Jelena Tamindžija (kustosica Umjetničke galerije Dubrovnik) odabrao je za selekciju kustoskog koncepta Millennial 58 umjetnika/ca, dok je kustosica Salona pozvala 10 umjetnika.
Kustoski koncept Millennial – Nika Šimičić
Nika Šimičić – Biografija
SITUACIJA
29.10. 2020.
Urania
12.11. – 6.12.2020.
Galerija Forum, Galerija Canvas
Paralelno uz kustosku koncepciju 35. salona mladih Millennial bit će predstavljena i izložba Situacija prema selekciji Anite Ruso, nazvana po jednom od tradicionalnih programa na većini Salona od njegovog osnutka revolucionarne 1968.
Ovogodišnja Situacija
Programom Situacija, pristupom koji ne inzistira na temi, omogućuje se umjetnicima da izlože svoje radove bez obaveze podudaranja s određenim izložbenim konceptom. Kustosica se tako upušta u istraživanje umjetničke scene kako bi prezentirala i one manje zastupljene umjetnike kao i one mlađe koji još nisu dobili priliku za izlaganje pred širom publikom. S ciljem obogaćivanja 35. salona mladih, izložba Situacija prikazat će najrazličitije tehnike, tematike i koncepte umjetnika koji se na Salon mladih iz različitih razloga nisu niti prijavili ili je njihove radove stručni žiri odbacio. Situacija teži stvoriti sveobuhvatniju sliku o stanju umjetničke produkcije u Hrvatskoj stvarajući tako novu vrijednosnu razinu Salona mladih. Izložba će se održati u galeriji Forum i galeriji Canvas dok će se u dvorani Urania održati predstavljanje i okrugli stol Street Art – muralisti u (re)akciji.
Osvrt na izložbu Situacija – Anita Ruso
Anita Ruso – biografija
VENIENTES
10.11. – 20.11.2020.
Galerija Šira
Venientes – ‘oni koji dolaze’ – naziv je izložbe diplomanata Akademije likovnih umjetnosti Sveučilišta u Zagrebu, koju u obljetničkom sazivu desete godišnjice predstavljamo u galeriji Šira, a u sklopu ovogodišnjeg 35. salona mladih. Riječ je o izložbi koju je osmislio pokojni profesor i dekan, red. prof. art. Slavomir Drinković i na kojoj su redovito izlagali studenti diplomskih studija svih šest odsjeka akademije. U desetgodišnjem razdoblju izložba je gostovala u više izlagačkih prostora (Koncertna dvorana Vatroslava Lisinskog, Galerija Marisall, Galerija Šira, HDLU u sklopu Salona mladih). Svake je godine na izložbi sudjelovalo preko trideset autora, što do danas zbirno broji preko tri stotine izlagača. No, tko su zapravo venientes? Odakle ‘oni’ dolaze i kamo idu?, pitanja su koja postavla ovogodišnji Salon mladih.
POPRATNI PROGRAM
Sukladno nastojanjima da 35. salon mladih izađe iz okvira uobičajenog izlagačkog umjetničkog programa, osmišljen je bogat popratni program. U sklopu ovogodišnjeg Salona, osim diskurzivnih programa na temu likovne kritike, ulične umjetnosti i murala te primijenjene likovnost u naslovnicama knjiga, u prostoru Galerije Bačva posjetitelji će moći u tehnici sitotiska otisnuti visual Salona na vlastitu majicu, polaziti satove joge, radionicu popravljanja bicikala, radionica izrade sobnog bilja, posjetiti tattoo pop up izložbu te sudjelovati na kuriranoj turi po zagrebačkom buvljaku Hrelić i šetnji uz zagrebačke murale.
NAGRADE
U okviru službene konkurencije dodjeljuju se 3 HPB novčane nagrade:
Lokacije i radno vrijeme galerija:Ulaznice
Sve dodatne informacije dostupne su na novoj web stranici Salona mladih dok su na Facebook i Instagram
Utorak, 6.10. u 17.00h
Projekcija filma
Antonia Dubravka Carnerud
Dubrovnik – zidine naših prošlosti
Četvrtak, 8.10. u 16.00h
Promocija kataloga
Fedor Vučemilović –
Otvoreni fotografski koncepti
Galerija Prsten
Dom HDLU
Ususret zadnjem tjednu održavanja izložbe Fedora Vučemilovića – Otvoreni fotografski koncepti, pridržavajući se svih mjera preporuka Nacionalnog stožera civilne zaštite, osmislili smo još dva dodatna programa.
U utorak, 6. listopada 2020. s početkom u 17.00 sati u Galeriji Prsten, Doma hrvatskih likovnih umjetnika održat će se projekcija filma ”Dubrovnik – zidine naših prošlosti”. Na projekciji će biti prisutni autorica filma Antonia Dubravka Carnerud i direktor fotografije Fedor Vučemilović.
Film je nastao u režiji Antonije Dubravke Carnerud, dok je direktor fotografije Fedor Vučemilović.
U četvrtak, 8. listopada 2020. s početkom u 16.00 sati u Galeriji Prsten, održat će se promocija kataloga Fedora Vučemilovića istoimene izložbe Otvoreni fotografski koncepti. Promociji će nazočiti autor izložbe te autorica dizajna kataloga Renata Kovačić.
Više o filmu:
Dubrovnik – zidine naših prošlosti
“Živi smo…sve ostalo je raskoš”
Prije više od dvadesetak godina, redateljica Antonia Dubravka Carnerud, nakon nekoliko desetljeća boravka u inozemstvu, vraća se u Dubrovnik – grad svog djetinjstva – u pratnji filmske ekipe, a u želji da otkrije kako je rat utjecao na živote članova njene obitelji.
U filmu se jedna osobna priča rastave vlastitih roditelja isprepliće s ratnim događanjima i njihovim posljedicama. Svojevrstan “road-movie” gdje putujući kroz razorenu okolicu Dubrovnika i sam Grad, susrećemo aktere/članove obitelji i njihove priče u kontekstu ratnih zbivanja i europskog (ne)agiranja, usput postavljajući pitanja na koja do danas nemamo odgovora – ili kako to izražavaju neki u filmu:
“Ma sto posto smo vjerovali da će ući u Grad! Sto posto! Što ih je moglo spriječiti da uđu?
To se nikad neće na svijetu znat’ – zašto “oni” nisu ušli u Grad…I tko ih je zaustavio 6.12. poslije četiri sata popodne da ne poravnaju Grad s crnom zemljom…”
Ovaj švedsko-belgijski dokumentarni film hrvatske autorice bio je prikazivan u kinima u Švedskoj kao i na mnogobrojnim međunarodnim festivalima u Europi i svijetu.
Žanr: Dokumentarni film
Trajanje: 58 min.
Autorica filma: Antonia D.Carnerud
Direktor fotografije: Fedor Vučemilović
Produkcija: © ADC Sweet Movie
Organizator
Uz potporu:
Fedor Vučemilović
OTVORENI FOTOGRAFSKI KONCEPTI
9.9. – 11.10. 2020.
Galerija Prsten i Galerija PM
Pridržavajući se svih mjera preporuka Nacionalnog stožera civilne zaštite, otvorenje izložbe bit će na otvorenom, ispred glavnog ulaza u Dom HDLU.
Na ulazu u Dom HDLU nalazi se bočica s dezinfekcijskim sredstvom za posjetitelje, koji su obavezni dezinficirati ruke pri ulasku u Galerije.
Čuvarica na ulazu u Galerije imat će zaštitnu masku i rukavice te kontrolirati broj posjetitelja.
Posjetitelji su dužni održavati razmak od 2 metra.
Kvake, te sve ostale površine za koje se uoči da ih posjetitelji često dodiruju, redovito će se dezinficirati.
Fedor Vučemilović
OTVORENI FOTOGRAFSKI KONCEPTI
9.9. – 11.10. 2020.
Galerija Prsten i Galerija PM
Pridržavajući se svih mjera preporuka Nacionalnog stožera civilne zaštite, otvorenje izložbe bit će na otvorenom, ispred glavnog ulaza u Dom HDLU.
U srijedu, 9. rujna 2020. u prostoru Galerija Prsten i PM Doma hrvatskih likovnih umjetnika s početkom u 19 sati otvorit će se samostalna izložba Fedora Vučemilovića – OTVORENI FOTOGRAFSKI KONCEPTI.
Izložba Fedora Vučemilovića s preko 100 fotografija pruža retrospektivni uvid u njegovo eskperimentalno stvaralaštvo na granicama konceptualne i medijske umetnosti. Suočava nas s novim modalitetima vidljivog, prikazivog i nevidljivog.
”…Fedor Vučemilović rođen je u obitelji fotografa u Splitu. Završio je Školu za primijenjenu umjetnost, Odsjek fotografije i Akademiju za kazalište, film i televiziju u Zagrebu na Odsjeku filmskog i televizijskog snimanja. Aktivno je sudjelovao u stvaranju Poletove škole fotografije i bio urednik fotografije Studentskog lista. Radio je na svim područjima fotografskog rada – foto novinarstvo, fotografska propaganda, dokumentarna fotografija, modna fotografija, snimanje umjetničkih djela i projekata, npr. produkcije konceptualnog umjetnika Brace Dimitrijevića, Grupe šestorice autora, časopisa Maj 75, itd. Njegova istraživanja vezana su uz snimateljski rad na filmu i videu. Bio je direktor fotografije i snimatelj video spotova, kao i niza filmova. Može se reći da je kao fotograf i direktor fotografije te kao snimatelj sudjelovao u izgradnji vizualnog identiteta alternativne kulture u Zagrebu sedamdesetih i osamdesetih godina dvadesetog stoljeća.
Kao fotograf, konceptualni i postkonceptualni umjetnik pojavio se nakon dominacije tzv. „umjetničke fotografije“, što znači medijskih, vizualnih, plastičnih i likovnih eksperimenata modernističkih i neoavangardnih fotografa. U odnosu na fotografiju kao „tehničku sliku“ izuzetnih i imanentnih vizualnih, plastičkih i likovnih odlika, razvio je hladan fotografski diskurs koji je naglasio dokumentarne, a zatim i konceptualne aspekte fotografskog rada: od analize do produkcije „nove“ ili „kulturološki alternativne“ stvarnosti. Njegova fotografija uvijek prikazuje više od onoga što se vidi – njom se komunicira umjetnički i kulturni događaj iako prikazuje statičku situaciju ili isječak iz događaja koji se razvija u urbanom prostoru, npr. na otvorenju izložbe, u mikro ili makro kulturnoj situaciji.
Posebno polje istraživačkog i interventnog umjetničkog rada Fedora Vučemilovića polje je konceptualne i postkonceptualne fotografije. Kao jedan od umjetnika iz Grupe šestorice autora bio je aktivan na hrvatskim i jugoslavenskim umjetničkim scenama „nove umjetničke prakse“ od 1975. godine. Naglašava i fokusira važnost medijskog (fotografija, tiskani mediji, film, video, TV) i postmedijskog (akcije, instalacije) istraživanja i eksperimenta u suvremenoj vizualnoj umjetnosti…”
Iz teksta predgovora
Miodrag Šuvaković
Predgovor – Miodrag Šuvaković, O FOTOGRAFIJI_PROPOZICIJE_KONCEPTI
Organizator:
Uz potporu:
Radno vrijeme:
srijeda – petak 11 do 19h, subota i nedjelja 10 do 18h, ponedjeljkom, utorkom i blagdanom zatvoreno.
Na ulazu u Dom HDLU nalazi se bočica s dezinfekcijskim sredstvom za posjetitelje, koji su obavezni dezinficirati ruke pri ulasku u Galerije.
Čuvarica na ulazu u Galerije imat će zaštitnu masku i rukavice te kontrolirati broj posjetitelja.
Posjetitelji su dužni održavati razmak od 2 metra.
Kvake, te sve ostale površine za koje se uoči da ih posjetitelji često dodiruju, redovito će se dezinficirati.
Boris Bućan
HAVANEZER
26. 5. – 5.7. 2020.
Galerija Prsten
Dom HDLU
Pridržavajući se svih mjera preporuka Nacionalnog stožera civilne zaštite, otvorenje izložbe bit će na otvorenom, ispred glavnog ulaza u Dom HDLU, u utorak 26.5.2020. u 19.00 sati
U utorak, 26. svibnja 2020. u prostoru Galerije Prsten Doma hrvatskih likovnih umjetnika s početkom u 19 sati bit će moguće razgledati samostalnu izložbu Borisa Bućana – ‘’HAVANEZER’’.
Na izložbi će biti predstavljeno 70 recentnih Bućanovih djela nastalih kroz umjetnikovo fotografsko istraživanje u kojem je kroz godinu dana napravio oko 17.000 fotografija.
Koristeći opciju zooma fotoaparata na mobilnom telefonu umjetnik otkriva brojne prizore, teme i prepoznaje portrete osoba u svakodnevnim predmetima i situacijama, poput portreta Nikole Tesle na papirnatim maramicama koje je koristio dok na fotografiji njegova psa Oskara prepoznaje prizor balerine koja pleše na glavi Andyja Warhola.
Djela su inicijalno trebala biti predstavljena u Gliptoteci HAZU, koja zbog stradavanja u nedavnom potresu nije bila u mogućnosti realizirati izložbu. Stoga je HDLU sa zadovoljstvom prihvatio predstaviti novi ciklus radova ovog eminentnog umjetnika u Meštrovićevom paviljonu.
O umjetniku:
Za Borisa Bućana može reći da je jedan od najuspješnijih hrvatskih slikara u povijesti, koji je odigrao ključnu ulogu u hrvatskom grafičkom dizajnu.
Bućanovi radovi danas se nalaze u najistaknutijim svjetskim muzejima, galerijama i institucijama poput Cooper Hewitt Smithsonian Museum u New Yorku, Staatliches Museum für Angewandte Kunst u Münchenu, State Library of Victoria u Melbourneu, Deutsches Plakat Museum u Essenu…
Prvi je hrvatski umjetnik kojemu su se tri djela našla u stalnom postavu jednog od najvažnijih svjetskih muzeja, njujorške MoMA-e. Među njima je i Bućanov najpoznatiji plakat “Žar ptica” koji je izrađen 1983. za HNK Split 1983. u povodu premijere baleta Igora Stravinskog. Taj plakat ilustrira poštansku marku i nalazio se na naslovnici kataloga izložbe “The Power of Poster” londonskog Victoria & Albert Museum posvećene najuspješnijim svjetskim plakatima.
Boris Bućan do sada imao je više od osamdesetak samostalnih te je nastupao na oko 160 kolektivnih izložbi. Izlagao je na Venecijanskom bijenale, na Bijenalu u Sao Paolu, Trijenalu u Milanu… Grafička zbirka Nacionalne i sveučilišne knjižnice u Zagrebu u svom fondu ima čak 350 njegovih plakata.
Od 1984. zabilježio više od dvadeset vrhunskih međunarodnih nagrada i priznanja (mnoga od toga su Grand Prix). Od 1984. zabilježio više od dvadeset vrhunskih međunarodnih nagrada i priznanja (mnoga od toga su Grand Prix).
Organizator:
Uz potporu:
Radno vrijeme:
srijeda – petak 11 do 19h
subota i nedjelja 10 do 18h
ponedjeljkom, utorkom te praznicima (30. svibnja, 11. i 22.lipnja) zatvoreno
*Napomena*
Na ulazu u Galeriju nalazi se bočica s dezinfekcijskim sredstvom za posjetitelje, koji su obavezni dezinficirati ruke pri ulasku u Galeriju.
Čuvarica na ulazu u Galeriju imat će zaštitnu masku i rukavice te kontrolirati broj posjetitelja.
Posjetitelji su dužni održavati razmak od 2 metra.
Dodirivanje eksponata nije dozvoljeno.
Kvake, te sve ostale površine za koje se uoči da ih posjetitelji često dodiruju, redovito će se dezinficirati.
MEŠTROVIĆEV PAVILJON ZATVOREN ZBOG OBNOVE
INFORMACIJE ZA POSJETITELJE
